Animation

وبلاگ انیمیشن پر از مطالب جالب درباره انیمیشن ها هاست

Animation

وبلاگ انیمیشن پر از مطالب جالب درباره انیمیشن ها هاست

Animation

سلام به وبلاگ من خوش آمدید من شمین کاکاوند هستم مدیر وبلاگ من در سال 1384 به دنیا آمده ام ، در وبلاگ من میتوانید از اخبار روز انیمیشن هاباخبر شوید و درمورد انیمیشن ها مطالب جالبی کسب کنید نظر بگذارید و سوال بپرسید و بگویید از کدام انیمیشن خوشتان می اید و بگویید وبلاگم چه چیز هایی کم دارد و با دوستاتتان وبلاگم را به اشتراک بگذارید و خواهشمندم کپی نکنید و لطفا وبلاگ مرا دنبال کنید و روی دکمه این وبلاگ را دنبال کنید کلیک فرمایید
متشکرم

تبلیغات
Blog.ir بلاگ، رسانه متخصصین و اهل قلم، استفاده آسان از امکانات وبلاگ نویسی حرفه‌ای، در محیطی نوین، امن و پایدار bayanbox.ir صندوق بیان - تجربه‌ای متفاوت در نشر و نگهداری فایل‌ها، ۳ گیگا بایت فضای پیشرفته رایگان Bayan.ir - بیان، پیشرو در فناوری‌های فضای مجازی ایران
طبقه بندی موضوعی
کلمات کلیدی
آخرین نظرات
نویسندگان
«محمد لقمانیان» عروسک گردان جوان «فامیل دور» می گوید این عروسک آنقدر برایش واقعیت پیدا کرده که شب ها خوابش را می بیند! لقمانیان از ابتدای پروسه طراحی فامیل دور، در جریان جزئیات خلق و اجرای آن بوده و می تواند از رازهای محبوبیت آن رمزگشایی کند.
همشهری جوان: «محمد لقمانیان» عروسک گردان جوان «فامیل دور» می گوید این عروسک آنقدر برایش واقعیت پیدا کرده که شب ها خوابش را می بیند! لقمانیان از ابتدای پروسه طراحی فامیل دور، در جریان جزئیات خلق و اجرای آن بوده و می تواند از رازهای محبوبیت آن رمزگشایی کند.او که این روزها مشغول عروسک گردانی در پروژه «شهر موش ها 2» است، جور «بهادر مالکی» صداپیشه فامیل دور ا هم - که فروتنانه تن به مصاحبه نمی دهد - می کشد و برای ما از جزئیات شخصیت پردازی این عروسک دوست داشتن یمی گوید.

به نظرتان چرا «فامیل دور» اینقدر محبوب شده؟

- فامیل دور به یک برنامه عروسکی استاندارد آمد که خودش برند است و همه دوستش دارند. هر عروسکی که به «کلاه قرمزی» بیاید، معروف می شود چون برنامه خاصی است. از طرفی کارگردان ها و آرتیست های برنامه هم آقایان جبلی و طهماسب هستند و فایمل دور زیر سایه اسم این دو بزرگوار خلق و بزرگ شده. این دو نفر از نظر اخلاق، منش، حرفه ای بودن و تجربه آدم های دوست داشتنی هستند و همیشه از آنها چیزی یاد می گیریم. این آدم ها هر کاری می کنند زود برجسته می شود. نکته دوم همین کار تیمی است. آقای طهماسب کارگردانی است که می داند چطوری شخصیتی را خلق کند و چه راهی را جلوی بازیگرها و بازیگردان هایش بگذارد و چه راهنمایی هایی کند.



آقای طهماسب برای شخصیت پردازی فامیل دور چه ملاحظاتی داشت؟

- می خواستندت شخصیت باشد، نه اینکه تیپ و تکراری از کار دربیاید؛ یعنی وقتی عروسکی را نشان می دهند که کچل است و سبیل دارد، صدای پیرمرد یا کلیشه ای از آدم های دیگر را روی آن نگذارند. آقای طهماسب معتقد است می توانیم مان به ازای تک تک افراد جامعه، شخصیت های جداگانه خلق کنیم. یعنی به شخصیت های تکراری بسنده نمی کنند. پس نکته دوم هم هوشیاری کارگردان است. حالا مرحله بعدی می شود ملاحظات آن آدم هایی که به آن عروسک جان می دهند در دنیا معمولا یک نفر هم صدای عروسک را می گوید. هم عروسک را خودش می گرداند ولی در ایران معمولا صدا را جدا می گیرند و عروسک گردان جداست. البته کارهای دیگر متن دارد و این کار اکثرا بداهه است. آقای طهماسب تم مشخصی برای موضوع هر قسمت در ذهن دارد که از قبل هم می داند چیست. کسانی که در این نوع کارها بداهه پردازی می کنند، بهتر اس باهوش باشند. مثل بهادر مالکی. آقای طهماسب معمولا راه را به ما نشان می دهدو ما هم متناسب با آن ایده پردازی و اجرا می کنیم.

اصلا ایده خلق فامیل دور از کجا و از طرف چه کسی شکل گرفت؟

- اول از توی ذهن آقای طهماسب تراوش کرده بود و بعد به دست های خانم محبوب رسید. آقای طهماسب پله پله و بدون شتاب به عروسک ساز سفارش می دهند. مثلا به خانم محبوب می گویند آدمی می خواهند که سنش کمی بالا باشد و حالت دربان داشته باشد. حالا خانم محبوب هم با توجه به این سن و تیپ، متناسب با دست و قیچی خودش آن کاراکتر را خلق کرد. فامیل دور موقعی که به وجود آمد، من و بهادر اصلا نمی دانستیم قرار است صداپیشه و عروسک گردان آن باشیم. چون قبلش حتی آقای جبلی هم روی آن صدا گفتند. آقای طهماسب این فرصت را داد که همه یک صدا روی آن بگویند که در نهایت صدای بهادر مالکی انتخاب شد.

در مرحله بعدی چه اتفاقی برای آن افتاد؟

- بعد صداپیشه و عروسک گردان به روح و جسم آن دمیده اند. در مجموع از ایده تا اجرای فامیل دور یک تیم حرفه ای پشت آن بوده اند و با تمرین به وجود آمده برای آقای طهماسب، حال خوب مردم مهم است. ایشان همیشه دقیقا همین را می گویندکه ما می خواهیم حال مردم را خوب کنیم؛ هم باید حال خودمان خوب باشد، هم حال مردم به خاطر همین از یک ماه قبل شرایطی را برای رسیدن به این هدف ایجاد می کنند. معمولا 30-20 روز فقط تمرین می دهند. تمرین می کنیم که حال همه مان خوب باشد، همسطح باشیم، همه لذت ببریم و عوامل گروه و عروسک گردان ها با همدیگر هماهنگ شویم. مجموعه «کلاه قرمزی» (برخلاف اکثر کارهای تلویزیونی) برای آقای طهماسب کاری نیست که فقط بخواهند کاری کنند و برای آن پولی بگیرند. همیشه قلبی کار می کنند ودنبال جنبه هنری و مردمی کار هستند، نه پول آن. از دل این فضا، چنین کاراکتری درمی آید به خاطر همیه تکیه کلام ها و حرکت فامیل دور چشم مردم را می گیرد. وقتی چنین کاراکتری خلق شود، مسلما معروف می شود.کاراکترهایی مثل باب اسفنجی، مرد عنکبوتی و ... هم حتما اولش ایده پردازی و تمرین داشته اند وسعی کرده اند تا کارشان کلیشه نشود و به این سطح برسند.



فامیل دور چه ویژگی هایی دارد که این قدر برای مردم جذاب است؟ مثلا یکی از ویژگی هایش این است که ما تا به حال عروسک بزرگسال کمتر داشته ایم.

- فامیل دور در واقع یک عروسک بزرگسال است که بچه گانه رفتار می کندت. همه مردم از آدم های مسنی که مثل بچه رفتار می کنند، خنده شان می گیرد و برایشان دوست داشتنی هستند. همه ما در فامیل و خانواده مان چنین آدم هایی را حتما دیده ایم؛ عمو، پدر بزرگ یا پدری که باعث شده همیشه حالمان خوب شود و یک خرده بهش بخندیم و هوایش را داشته باشیم. این کاراکتر هم همین جوری است. یعنی آدم بزرگسال است که می خواهد جلوی بچه ها کم نیاورد ولی به شدت چگانه فکر و با بچه ها کم نیاورد ولی به شدت بچگانه فکر و با بچه ها عین خودشان رفتار می کند. آنقدر روی فامیل دور کار کرده اند که اگر بگویند شعر بخوان، دقیقا می داند چه شعری بخواند. حرکت ها و ضب المثل مخصوص خودش را دارد. حتی اگر اسم غذا بیاید، غذای مخصوص خودش را دارد. ما به دستور آقای طهماسب برای همه شخصیت هایمان یک شناسنامه مفصل درمی آوریم. مثلا اگر از فامیل دور بپرسید چه گلی را دوست دارد سریع می گوید گل یاس امین الدوله! دقیقا می داند می داند چه غذایی را دوست دارد و از چه واژه هایی خوشش می آید. همه عروسک ها این شناسنامه مکتوب را دارند. به محض اینکه اشاره شود، هر عروسک دوست داشتنی های خودش را می گوید. یعنی هر کاراکتر شناسنامه دار است چون هویت و یک شخصیت مستقل دارد، به چشم می آید و بامزه است. مردم هم کاراکترهای بامزه و خنده دار را دوست دارند. فامیل دور رفتارهای بچگانه ای دارد که دوستش دارند و حرف هایی درباره دور و دوردست و ... می زند که یک خرده احمقانه به نظر می رسد ولی فلسفه عمیقی توش هست، همه اینها جذابش کرده.

از کجا می فهمید که فلان دیالوگ و فلان حرکت مال فامیل دور است و خارج از چارچوب شخصیتش نیست؟

- با گذشت زمان، حرکت هایی درمی آید که می بینیم جواب می دهد و آنهار ا فیکس می کنیم. مثلا در سال اول اصلا از عروسک گردانی فامیل دور راضی نبودم. الان که فیلم هایش را می بینم، واقعا خجالت می کشم. بعضی وقت ها شل است و حرکتی ندارد. یک جورهایی انگار شخصیتش پخته نشده اما سال دوم و سوم به بعد متناسب با شخصیت آن، دیالوگ ها و حرکت هایی در تمرین ها به وجود آمد. ما در طول تمرین ها همه جور افعالی را تمرین می کنیم. همه عروسک ها از کلاه قرمزی و فامیل دور تا «گابی» و «جیگر» فعل های نمایشی مثل ترس را تمرین می کنند. همه عروسک ها باید متناسب با سن خودشان و چند جور بترسند. بعد آقای طهماسب رتوش می کند و ایراد می گیرد و می گوید این کنش و واکنش متناسب با سن و شخصیت تو هست یا نیست. مدام روتوش می کند تا اینکه قوتی اسم ترس می آید، منِ فامیل دور با توجه به تمرینی که کرده ام، می دانم الان باید چه جوری بترسم و ذوق کنم و سر کدام دیالوگ باید چه رفتاری از خودم نشان بدهم. همه اینها براساس همان تمرین هاست. وقتی دوستان می آیند می گویند من مرده آن حرکت و دیالوگ فامیل دور هستم، توی ذهنمان می سپاریمخ و می گوییم پس این جواب داده و نگهش می داریم و چیزهای دیگری را رتوش می کنیم.

از ویژگی های فامیل دور کدامشان ایرانی است؟

- اینکه بعد از هر دیالوگی می خواهد یک شعر بخواند، عادت اکثر مردم ایران است که دوست دارند شعر بخوانند. حرف هایی هم که می زند ایرانی است. فامیل دور با چیزهای بیگانه هم بیگانه است، به طور مثال فرهنگ های مثل فرهنگ موبایل را نمی داند. انگار از قشر آدم قدیمی هاست. مثلا با در اتوماتیک اصلا مشکل دارد. ظاهرا شکل سنتی همه چیز را دوست دارد. صداپیشه هم روی ایرانی بودن آن خیلی تاثیر گذاشته است.



آقای مالکی و شما چه ویژگی هایی از خودتان را به فامیل دور اضافه کرده اید؟

- همه عروسک ها، جدا از اینکه کارگردان و عروسک ساز آن را از ابتدا خلق کرده اند، اکثرا زیر سایه صداپیشه شان شکل گرفته اند. مثل فامیل دور که زیر سایه بهادر مالکی شکل گرفته. آقای طهماسبی چند نفر را برای فامیل دور تست زدند ولی زیاد به دلشان ننشست. گفت احساس می کنم باید بیشتر کار کنیم تا اینکه بهادر مالکی آمد. آن روزهای اول که ما تست می کردیم، بهادر به خاطر کمر درد سر تمرین نمی آمد. بعد که آمد، امیر سلطان احمدی گفت بهادر مالکی یکسری تکیه کلام دارد که می تواند ما به ازای بیرونی فامیل دور باشد؛ مثلا وقتی چیزی می گوید از بقیه می خواهد که ادایش را دربیاورند و بعد می پرسد: «من چجوری ام؟»وقتی در لحظه می خندد، به بقیه می گوید من الان چه جوری می خندم؟ بقیه حتما باید ادایش را دربیاورند. با بهادر که اتود زدیم، آقای طهماسب کلی خندیدند. به هر حال فامیل دور کاراکتری است که به جای اینکه ادای مردم را دربیاورد، از مردم می خواهد که ادای خودش را دربیاورند و خودش به خودش می خندد. به مردم نمی خندد. این حس خوبی در مردم ایجاد می کند. یک ویژگی مشترک دیگر هم این است که بهادر می گوید من در زندگی ام با «در» مشکل دارم. واقعا هم همینطوری است اما خیلی ها باورشان نمی شود! خودش هم شعرهای حافظ را حفظ کرده است و می خواند یعنی بیشتر این حرف زدن های بهادر، در فامیل دور وجود دارد. صدا هم صدای خودش است و اصلا صداسازی نمی کند، فامیل دور بزرگسالی است که دل مهربانی دارد و مثل بچه ها پاک و ساده است و بهادر دقیقا اینجوری است، بیشتر خصوصیات او در فامیل دور هست. من هم توانسته ام متناسب با این اداها، عروسک را جان و حرکت بدهم. واقعا اعتراف می کنم که بیشتر شخصیت پردازی فامیل دور، مدیون بهادر است؛ به خاطر طنز شیرینی که دارد. خود بهادر وقتی صحبت می کند، آنقدر شیرین حرف می زند که واقعا از هر صحبتش لبخند به لب تان می نشیند.
  • شمین کاکاوند
محمد علی طالبی در حالی ادعای مالکیت معنوی «شهر موش ها» را کرده که در این میان تلویزیون به عنوان مالک اصلی هیچ ادعایی روی این فیلم ندارد. در گفتگویی با علی زارعان مدیر گروه کودک شبکه دو، منیژه حکمت و محمدعلی طالبی این مسئله را بررسی نموده ایم.
روزنامه هفت صبح: موش ها در آستانه آمدن روی پرده با یک حاشیه جدی مواجه شدند: «یک ادعای حقوقی درباره رعایت نکردن حقوق معنوی.» این حقوق معنوی چیست و چرا حاشیه ساز شده، نکته ای است که در پیگیری ها پاسخ شفافی از سوی کارگردان مدعی پیدا نکردیم.
محمد علی طالبی کارگردان «شهر موش ها 1» معتقد است سازندگان «شهر موش ها 2» باید حق معنوی او و همکارانش را رعایت می کردند. سوال پایه ای که در گرد و خاک این خبر گم شد این است که مگر حق رایت عروسک ها متعلق به جناب طالبی است؟ مگر ایشان بعد از گُل کردن موش ها و در بزنگاه تصمیم برای نسخه سینمایی به عنوان کارگردان هنری به کار دعوت نشده اند؟ مگر سهم شان را از کارگردانی فیلم نگرفته اند؟ مگر به شرط شرکت در حق رایت عروسک ها پذیرفته اند کارگردان باشند؟ و نکته مهمتر اینکه حق رایت عروسک ها متعلق به تلویزیون است و اگر اعتراضی هم باشد از جانب این رسانه است نه شخص دیگری. 

این ماجرا را در گفتگویی با منیژه حکمت (تهیه کننده شهر موش ها 2) و علی زارعان (مدیر گروه شبکه دو) پیگیری کردیم. محمد علی طالبی هم ترجیح داد سوالات ما بدون جواب منتشر شود.

مالکیت تلویزیون و چند سوال

پیش از مرور ادعای جناب طالبی یک فلش بک می زنیم به عقب؛ به زمانی که مرضیه برومند یکسری شخصیت عروسی بامزه در «مدرسه موش ها» خلق کرد و خیلی زود میان مخاطبان تلویزیون جا افتادند. دل بری شان به قدری بود که هنوز هم بعد از گذشت سی و چند سال، این شخصیت های عروسکی جزو محبوب ترین کاراکترهای تلویزیون شناخته می شوند.

سال 64 سرکار خانم برومند تصمیم گرفت نسخه سینمایی عروسک هایش را هم بسازد. بعد از بده بستان میان او، تلویزیون و بنیاد فارابی مقدمات ساخت «شهر موش ها» فراهم شد. محمدعلی طالبی هم به عنوان کارگردان سینمایی این فیلم کنار مرضیه برومند (کارگردان عروسکی) قرار گرفت. 

برومند مالک معنوی موش های محبوب

دو سال پیش برومند سراغ «شهر موش ها 2» رفت و این بار تصمیم گرفت خودش پشت دوربین بایستد. حالا در آستانه اکران فیلم، محمدعلی طالبی مدعی شده او و چند نفر از همکارانش که در ساخت «شهر موش ها 1» همکاری داشته اند صاحب حقوقی معنوی اند و ... این ادعا در حالی مطرح می شود که خاستگاه موش ها تلویزیون است و اگر ادعایی هم باشد از جانب این رسانه است نه جناب طالبی. او وقتی از سوی برومند به عنوان کارگردان شهر موش ها 1» دعوت شد که این عروسک ها در تلویزیون تبدیل به برند شده بودند و مالکیت شان مشخص بوده...

یک ادعای حقوقی

جرقه حاشیه موش ها پس از گفتگوی محمدعلی طالبی با ایسنا زده شد؛ جایی که او نسبت به رعایت نشدن حقوق معنوی اش در ساخت «شهر موش ها 2» اعتراض کرد. او گفته: «فیلمی را با نام شهر موش ها حدود 30 سال پیش کارگردانی کردم و با بنیاد سینمایی فارابی قراردادی بستم که براساس این قرارداد یک مشارکت مالی در فیلم داشته باشم. علاوه بر من، تعداد دیگری از همکارانم که از بهترین های این عرصه هستند، 9 ماه بر روی این پروژه زحمت کشیدند. خانم مرضیه برومند کارگردان عروسکی و من هم کارگردان کار بودم. بعد از 30 سال، اخیرا شهر موش ها برگرفته از شهر موش ها 1 ساخته شده است که شواهد این موضوع از بیلبوردها و تبلیغات مشخص است.»

این کارگردان سپس بحث مالکیت حقوق معنوی را مطرح کرده: «تهیه کنندگان «شهر موش ها 2» بدون اینکه سابقه ای در این کار داشته باشند، به صورت خودجوش تصمیم به این کار گرفتند و حتی یک تلفن هم به ما نزدند، در حالی که ما در این اثر یک حقوق معنوی داریم. علاوه بر من آقای محمدرضا علیقلی آهنگساز که کپی رایت موسیقی را داشته است، تدوینگر و دوستان دیگر، هم کارشان سرمایه بوده و هم به صورت مشارکتی قرار بود موقع اکران در سود فیلم شریک باشند.»

او با تاکید بر اینکه پدید آورندگان باید حقوق شان رعایت می شد، تاکید کرده: «معتقدم این موضوع برخلاف قوانین حقوق مولفین و مصنفین کشور است. این در حالی است که دست اندرکاران شهر موش ها 2 نه تنها حقی برای ما قائل نشدند بلکه در مراسم مختلف برای تولید این فیلم، از جمله افتتاحیه از ما دعوت هم نکردند.»

بخش دیگری از گفته های طالبی مربوط به چرایی اعتراض دیرهنگام است: «پیش بینی نمی کردم که این فیلم در ادامه شهر موش های قبلی باشد ولی بعد از اینکه بیلبوردها را دیدم، متوجه شدم فیلم مستقلی نیست.»

از آن سو محمدرضا علیقلی آهنگساز فیلم «شهر موش ها» هم گفته: «دغدغه اصلی من حقوق معنوی ام است و نکته اصلی این است که ام در فیلم شهر موش ها جزو سهامداران بودیم و شریک بنیاد سینمایی فارابی، بنابراین به عنوان کسانی که در این اثر سهم داشتند باید با ما هماهنگ می شد.»

ابهامات بی پاسخ از سوی طالبی

گفته های محمدعلی طالبی نکات مبهمی در خود دارد. با او تماس گرفتیم تا با حضور خودش آنها را بررسی کنیم. این کارگردان با احترام تمام، پاسخ سوالاتمان را داد ولی در نهایت آن را گپ و گفتی دوستانه عنوان کرد و اجازه انتشار نداد. سه سوال مطرح شده این بود: «شما سهمتان را از کارگردانی «شهر موش ها» گرفته اید؟»، «خالق شخصیت های عروسکی مرضیه برومنداست؛ موقع ساخت فیلم در قرارداد قید کرده بودید در صورت ساخت فصل های بعدی سهم خواهید داشت؟»، «بدون شک بخشی از موفقیت «شهر موش ها» حاصل نگاه و تلاش شما است ولی در هر حال مالک معنوی عروسک ها تلویزیون است نه شما؛ مدرکی دال بر مالکیت دارید؟»

تلویزیون می تواند ادعای مالکیت کند؟

همانطور که طالبی در بخش دیگری از مصاحبه اشاره کرده، تهیه کننده «سریال مدرسه موش ها» تلویزیون است. به عبارتی طبق اصول و ضوابطی که در صدا و سیما وجود دارد، مالکیت معنوی تمام محصولات عروسکی تلویزیونی که به واسطه حضور در این رسانه به شهرت رسیده اند و به عبارتی «برند» شده اند، متعلق به این سازمان است. تا زمانی هم که از طرف صدا و سیما اجازه صادر نشود، برنامه ساز نمی تواند خارج سازمان، از آنها استفاده کند. 

این ضوابط در سال های اخیر درباره عروسک های «کلاه قرمزی»، «سنجد» و «پنگول» وجود داشته و هر کدام از آنها برای تولید نسخه سینمایی، موظف به رعایت شان بوده اند. مسئله شهر موش ها اما تا حدی متفاوت است. مرضیه برومند، «مدرسه موش ها» را سال 60 به تلویزیون آورد و آن زمان، قوانین به این صورت نبود. حتی سال 64، زمان ساخته شدن فیلم سینمایی «شهر موش ها» هم تلویزیون مشکلی با واگذاری مالکیت عروسک ها به خود برومند نداشت.

بعد از ادعای محمد علی طالبی درباره مالکیت «شهر موش ها»، قضیه مالکیت تلویزیون هم می تواند به مسئله ای قابل بحث تبدیل شود. آیا ممکن است بعد از دو دهه، تلویزیون هم ادعای مالکیت کند؟

پاسخ تلویزیون

برای باز شدن موضوع، این مسئله را با علی زارعان، مدیر گروه کودک و نوجوان شبکه دو در میان گذاشتیم. او گفت که بهتر است این سوال را با خود مرضیه برومند مطرح کنیم و از آنجایی که خانم بسیار صادق و درستکاری است، حتما جواب درستی به این سوال خواهد داد.

زارعان درباره اینکه آیا بالاخره مالکیت «شهر موش ها» به طور کامل به برومند واگذار شده یا نه هم توضیح داد: «من اصلا اطلاعی ندارم. شاید قبل از اینکه من به عنوان رییس گروه کودک کارم را شروع کنم یکسری قوانین دیگری در جریان بوده اما واقعیتش من چیز خاصی در این زمینه نشنیده ام؛ برای همین هم می گویم اگر با خانم برومند صحبت کنید خیلی روشن تر قضیه را برایتان روشن می کند.» 

بنابراین آنطور که پیداست، تلویزیون در زمینه «شهر موش ها 2» خودش را صاحب هیچ حق مالکیتی نمی داند.

فارابی مالک است نه تلویزیون

در ادامه هم با منیژه حکمت، یکی از تهیه کنندگان «شهر موش ها 2» تماس گرفتیم. قصدمان این بود تا در گفتگو با او ماجرای مالکیت تلویزیون و در ادامه مرضیه برومند را بررسی کنیم. سرکار خانم حکمت که به حسن رابطه با رسانه ها شهره اند، این بار نیت ما را به «جوسازی رسانه ای» تعبیر کرد. همین تنش باعث شد گفتگو عقیم بماند. او به این نکته بسنده کرد که تهیه کننده «شهر موش ها 1» بنیاد فارابی بوده و الان هم کلیه حقوق معنوی کار متعلق به اوست و تلویزیون هم هیچ مالکیتی روی کار ندارد.

بازخوانی یک گفتگو

برای روشن شدن بیشتر ماجرای «حق رایت شخصیت های تلویزیونی» بازخوانی گفتگوی نگار استخر در ماجرای سینمایی شدن «سنجد» تا حدودی می تواند گره گشا باشد. زمانی که بحث ساخته شدن نسخه سینمایی «سنجد» به میان آمده بود، نگار استخر عنوان کرد که مالکیت این عروسک متعلق به تلویزیون است و تا مدیر گروه شبکه اجازه ندهد، اجازه ساخت نسخه سینمایی آن را ندارد.

او همان زمان در پاسخ به این سوال که پس چرا برای «شهر موش ها» چنین سختگیری هایی صورت نگرفته توضیح داده بود: «احتمالا مدیر گروه آن زمان سختگیری نکرده و چنین اجازه ای را داده است. البته درباره مدرسه موش ها، می توان آن را به حساب متفاوت بودن نسخه سینمایی و تلویزیونی آن دانست. در نسخه سینمایی مدرسه موش ها، شخصیت ها و عروسک ها همان بودند اما فضای داستان کاملا متفاوت شده بود.»

به هر حال این مسئله کاملا روشن است که در دهه شصت، از قوانینی که امروز برای عروسک های برند شده در تلویزیون، تعیین شده خبری نبوده و مرضیه برومند به عنوان صاحب قانونی این شخصیت ها شناخته می شده.
  • شمین کاکاوند

چه کسی است که انیمیشن رابین هود را دوست نداشته باشد؟ این انیمیشن یکی از محبوب‌ترین انیمیشن‌های دوران کودکی بود و با آن دوبله بی‌نظیر برای ما دوست‌داشتنی‌تر هم شده بود.
یک پزشک - علیرضا مجیدی: چه کسی است که انیمیشن رابین هود را دوست نداشته باشد؟ این انیمیشن یکی از محبوب‌ترین انیمیشن‌های دوران کودکی بود و با آن دوبله بی‌نظیر برای ما دوست‌داشتنی‌تر هم شده بود.

انیمیشن محبوب رابین هود، واقعا بر اساس داستان رابین هود ساخته نشده بود

اما به تازگی یگ تاریخ‌دان متخصص در تاریخ قرون وسطای انگلیس به نام اندرو ای لارسن، وقتی به مناسبتی این انیمیشن را بازبینی کرد، متوجه شد که داستان این انیمیشن به میزان اندکی در مورد کاراکتر رابین هود است!

ما هنوز نمی‌توانیم در مورد افسانه‌ای بودن یا واقعی بودن رابین هود صحبت کنیم، اما احتمالا او شخصیتی بود که در قرن ۱۴ یا اندکی پیش از آن می‌زیست.

در واقع والت یزنی از دهه ۱۹۳۰ به این فکر افتاده بود که نسخه‌ای از داستان روباهی به نام رینارد (یا رنارت) را که ریشه‌اش به قرن ۱۲ میلادی بازمی‌گشت بسازد. در این داستان روباه باید در شیر ظالمی به نام -شاه لئو- حاضر می‌شد تا به اتهاماتی که علیه او توسط گرگی به نام ایزنگریم وارد شده بود، پاسخ بدهد.

شاه لئو، مأمورانی را برای دستگیر کردن روباه فرستاد: یک خرس، یک درازگوش و یک گربه. روباه توانست بر همه این مأموران غلبه کند و دست آخر ایزنگریم را هم مغلوب کند و خود مشاور جدید لئو شود.

اما مشکل اینجا بود که رینارد در کارهای خود بسیار خشن عمل می‌کرد، مثلا یک چشم گربه را درآورده بود.

اما مانع مهم‌تر بر سر ساختن انیمیشن سرراستی از داستان رینارد، وجه ضداستبدادی شدید آن بود. والت دسنی تشخیص داد که این محتوا برای کودکان چندان مناسب نیست.

تا اینکه یکی از اعضای کلیدی دیزنی به نام کن اندرسن این ایده به ذهنش رسید که داستان رابین هود، تبدیل به انیمیشن بشود. اما رابین هود هم آنچنان که می‌دانید شخصیتی ضداستبدادی داشت.

انیمیشن محبوب رابین هود، واقعا بر اساس داستان رابین هود ساخته نشده بود

اینجا بود که به نظر تصمیم‌گیران رابین هود رسید که بیایند و دو شخصیت رینارد و رابین هود را ترکیب و تلطیف کنند، طوری که:

۱- خبر از آن خشونت‌ها نباشد.

۲- رابین هود، نه علیه جایگاه رفیع شاه، بلکه علیه کسی که به ناحق این جایگاه را اشغال کرده است یعنی همان پرنس جان، قیام کند! (به هر حال دوران جنگ سرد بود و به علاوه ممکن بود انگ گرایش به جریان‌های کمونیستی به سازندگان چنین انیمیشنی زده می‌شد!)

والت یزنی پیشنهاد اندرسن را پذیرفت، منتها بعد در طرح پیشنهاد او هم تغییرات زیادی را اعمال کرد.

انیمیشن محبوب رابین هود، واقعا بر اساس داستان رابین هود ساخته نشده بود

جالب است بدانید که قسمت اول انیمیشن، یعنی همان قسمتی که رابین هود با زیرکی در هیئت فال‌بین، پرنس جان را تاراج می‌کند، از داستان رینارد اخذ شده است. قسمت دوم انیمیشن یعنی همان مسابقه نفس‌گیر تیراندازی هم در داستان اصلی رابین هود نیست و طبق تحقیقات قدمت این داستان حداکثر به نیمه قرن هجدهم برمی‌گردد و نه به دوران وسطی یعنی همان زمان زندگی رابین هود واقعی یا افسانه‌ای.

انیمیشن محبوب رابین هود، واقعا بر اساس داستان رابین هود ساخته نشده بود
  • شمین کاکاوند
با دیدن «شهر موشها 2»، رفتن به کنسرت سه آهنگساز خارجی که در تهران حضور دارند, تماشای نمایش عروسکی «ملاقات بانوی سالخورده» و یا تماشای سریال «رهایی» یک آخر هفته شاد و هیجان انگیز را پشت سر بگذارید.
خبرگزاری مهر: با دیدن «شهر موشها 2»، رفتن به کنسرت سه آهنگساز خارجی که در تهران حضور دارند, تماشای نمایش عروسکی «ملاقات بانوی سالخورده» و یا تماشای سریال «رهایی» یک آخر هفته شاد و هیجان انگیز را پشت سر بگذارید.

 این هفته می توانید برای دیدن «شهر موشها 2» به سینما بروید، یا به تماشای نمایش عروسکی «ملاقات بانوی سالخورده» بنشینید، حتی می توانید به کنسرت موسیقی 3 آهنگساز برجسته جهان و یا نمایشگاهی از دست خط رجال مشاهیر ایران بروید. شاید هم دوست دارید در خانه نشسته و از تلویزیون ماجراهای پلیسی را با بازی دانیال حکیمی دنبال کنید.

طبق روال هر هفته، پیشنهادهای فرهنگی و هنری را به شما ارائه می کند.

یک سفر شیرین به شهر موشها

نسل های قبل فیلم «شهر موشها» را دیده اند و حالا نوبت نسل جدید است که «شهر موشها 2» را ببیند.

ملاقات با بانوی سالخورده و سه آهنگساز خارجی/ آخر هفته موشی شوید!

هرچند تا امروز نزدیک به 38 روز است که از اکران فیلم سینمایی «شهر موشها 2» می گذرد و عده ای از مردم به دیدن این فیلم سینمایی رفته اند، اما بی شک بسیاری از مردم دوست دارند که همچنان به دیدن این فیلم بروند. پس تا زمان است یک آخر هفته های موشی را در شهر موش ها برای خود رقم بزنید. مطمئنا بهتر از این نمی شود که بچه های دهه شصت هم با شخصیت های دوست داشتنی «شهر موشها 2» به کارگردانی مرضیه برومند آشنا شوند.

با دانیال حکیمی ماجراهای پلیسی را تجربه کنید

سریال تلویزیونی «رهایی» به کارگردانی مسعود تکاور به مناسبت هفته نیروی انتظامی از شبکه دوم سیما ساعت 21:30 دقیقه روی آنتن می رود. این سریال قرار است عملیات های پلیس را نشان دهد و از دشواری‌های نیروی یگان ویژه برای خنثی کردن طرح و نقشه سارقان بزهکار پرده بردارد.

ملاقات با بانوی سالخورده و سه آهنگساز خارجی/ آخر هفته موشی شوید!

از جمله بازیگران این سریال تلویزیونی می توان به دانیال حکیمی، میترا حجار، پرویز فلاحی پور، سام قریبیان، شاهد احمدلو، رضا توکلی، حسین سلیمانی، رامتین خداپناهی، افشین سنگ چاپ و نازنین پیرکاری اشاره کرد.

در خلاصه داستان این سریال آمده است: برخلاف تصور، سارقان بزهکاران معمولی نیستند، آن‌ها رقیب سرسختی برای پلیس هستند و نیروهای ویژه برای خنثی کردن طرح و نقشه حریف دچار موانع فراوان می‌شوند.

بانوی سالخورده را در مجموعه تئاتر شهر ملاقات کنید

آخر این هفته اگر خواستید یک نمایش ببینید، حتما به دیدن نمایش عروسکی «ملاقات بانوی سالخورده» به کارگردانی هادی حجازی فر بروید.

این نمایش از 10 مهر ماه اجرای خود را در سالن اصلی مجموعه تئاتر شهر آغاز کرده و روایت فانتزی از نمایشنامه ای به همین نام اثر شناخته شده فردریش دورنمات است.

ملاقات با بانوی سالخورده و سه آهنگساز خارجی/ آخر هفته موشی شوید!

در این نمایش بازیگرانی چون صادق ملکی، علی فلاحت پیشه، پریناز لطف اللهی، فرهاد تفرشی، علیرضا مدنی، محمد بابایی، امیر ذکی پور، محمد عسگری، مینا درودیان، مینا شجاعیان، محمد روشنی، حسن زارع و بهناز نادری بازی می کنند.

نمایش ساعت 19 با مدت زمان 80 دقیقه و قیمت بلیت 20 هزار تومان پذیرای تماشاگران تئاتر است.

به دیدن کنسرت موسیقی 3 آهنگساز خارجی بروید

تالار وحدت روزهای 17 و 18 مهرماه میزبان 3 آهنگساز و نوازنده مطرح دنیای موسیقی است که در قالب عنوان گروه «اپن سورس» به اجرا می‌پردازند. در این کنسرت هنرمندانی چون لاوس گزینگ، ساموئل روهرر، بیورن مه‌یر حضور دارند.

این 3 هنرمند که هر یک سابقه همکاری طولانی با انتشارات پیشرو و معظم «ای،سی، ام» دارند، در کنار یکدیگر به خلق موسیقی جدیدی می پردازند که بین آهنگسازی و بداهه نوازی سیر می کند  که خودشان آن را «موسیقی آزاد» می نامند.  البته عرصه فعالیتی این گروه که با عنوان گروه «اپن سورس» در ایران فعالیت می کنند بر اساس یک سری ایده‌های نوشته شده است و آن ایده‌ها بر پایه بداهه نواری توسعه پیدا می‌کند.

ملاقات با بانوی سالخورده و سه آهنگساز خارجی/ آخر هفته موشی شوید!

نخستین نمایشگاه دست خط رجال و مشاهیر ایران

دوست دارید بدانیم دست خط رجال و مشاهیر ایرانی 200 سال گذشته چگونه بود؟ پس حتما به دیدن نخستین نمایشگاه دست خط رجال و مشاهیر ایرانی بروید. این نمایش تا پایان مهر ماه در برج میلاد برپا است.

ملاقات با بانوی سالخورده و سه آهنگساز خارجی/ آخر هفته موشی شوید!

در این نمایشگاه دست خط مشاهیر و بزرگان ایرانی همچون امیرکبیر، ناصرالدین شاه، مدرس، مصدق، آیت الله کاشانی در معرض دید عموم قرار گرفته است.
  • شمین کاکاوند
زمانی که مغول‌ها با غارتگری‌شان بخش بزرگی از هنر و فرهنگ ایران را به نابودی کشاندند، شیراز با تسلیم شدن در برابر آن‌ها مأمن هنرمندانی شد که بعدها مکتب نگارگری شیراز را به عنوان یکی از تاثیرگذارترین مکاتب هنری ایران به وجود آوردند.
خبرگزاری ایسنا: زمانی که مغول‌ها با غارتگری‌شان بخش بزرگی از هنر و فرهنگ ایران را به نابودی کشاندند، شیراز با تسلیم شدن در برابر آن‌ها مأمن هنرمندانی شد که بعدها مکتب نگارگری شیراز را به عنوان یکی از تاثیرگذارترین مکاتب هنری ایران به وجود آوردند.

مکتب شیراز حاصل تسلیم شدن و امان خواستن شهر شیراز در برابر حمله مغول‌هاست. مغول‌ها که تمام ایران را مورد تاخت و تاز خود قرار داده بودند، به سرزمین فارس امان دادند. شیرازی‌ها با دادن پیشکش‌هایی توانستند شهر خود را از غارت مغولان در امان نگه دارند. این مسئله باعث شد که در طی حکومت مغولان، در شیراز یک حکومت محلی شیرازی شکل بگیرد و مکتب نگارگری شیراز به وجود بیاید.

مکتبی که حاصل تسلیم در برابر مغول‌هاست

نگارگری شیراز از اصیل‌ترین دوره‌های نقاشی ایرانی به شمار می‌رود که بعدها بر مکاتب و دوره‌های بعد از خود تاثیر فراوان گذاشت. این تاثیرگذاری تنها مختص ایران نبود و نسخه‌های کوچک مصور شده توسط هنرمندان ایرانی به کشورهای دیگری چون هند و ترکیه فرستاده شد و هنر ایران شهرتی جهانی یافت.

رویین پاکباز در کتاب «نقاشی ایران، از دیرباز تا امروز» درباره شکل‌گیری این مکتب نوشته است:«خطه فارس از یورش ویرانگرانه مغول در امان ماند شیراز مرکز تجمع هنرمندانی شد که با سنت‌های هنری پیشامغولی آشنایی کافی داشتند. از اوایل سده هشتم،‌ کارگاه‌های شیراز تحت حمایت امیران «اینجو» فعالیت وسیعی را در مصورسازی متون ادبی و خصوصا شاهنامه آغاز کردند. در واقع، اینجویان به منظور مقابله با ایلخانان و تحکیم موقعیت خویش سیاست تجلیل از تاریخ گذشته ایران را در پیش گرفته بودند. در نتیجه چینی‌مآبی رایج در تبریز، کمترین تأثیر را در نقاشی شیراز گذاشت و همزمان با نوآوری نگارگرانی چون احمد موسوی و شمس‌الدین، مکتب شیراز سنت پیشین نقاشی ایران را تداوم بخشید.»

نگارگران مکتب شیراز در مصورسازی این کتاب‌ها به وجه حماسی و تاریخی آن‌ها بیش از داستان‌های عاشقانه توجه داشتند. پیکرهای زمخت و درشت، القا نشدن حجم یا عمقی در فضای تصویری، به کار بردن رنگ‌های محدود و رنگ‌پردازی ساده و جسورانه توأم با طراحی قوی از ویژگی‌های نگاره‌های نقاشی شده در این دوره است.

مکتبی که حاصل تسلیم در برابر مغول‌هاست

از مهم‌ترین ویژگی‌های دوره اول مکتب شیراز نگاه واقع‌گرایانه به طبیعت است. در این مکتب از تاثیر هنرهای بیگانه خبری نیست و آثار این دوره با شیوه هنر کهن فارسی خلق شده‌اند. در نقاشی‌های مکتب شیراز به طور خاص به «انسان» توجه شده است و انسان در مرکز آثار این دوره قرار دارد و از رنگ‌های اصیل ایرانی چون آبی لاجوردی و آبی ایرانی برای رنگ آمیزی این نقاشی‌ها استفاده می‌کردند.

مصورسازی کتاب‌های ادبی و تاریخی در این دوره مورد توجه کارگاه‌های نگارگری شیراز قرار گرفت و هنرمندان آثار قابل توجهی را با پایبندی به اصول نقاشی سنتی ایران خلق کردند.

دوره دوم مکتب شیراز پس از فروپاشی حکومت مغولان به وجود آمد و رشد کرد. هنرمندان که برای امنیت خود به شیراز مهاجرت کرده بودند در زمان تصرف تیموریان بر شیراز با حمایت پادشاهان مکتب شیراز دوم را بنیان نهادند. قرینه‌سازی، تضاد رنگی عناصر نگاره و پس زمینه آن، استفاده از ابرهای پیچان و سادگی در ترکیب‌بندی‌ها از مهم‌ترین ویژگی‌های مکتب شیراز دوم است. از دیگر ویژگی‌های این دوره تاثیرپذیری از مکتب جلایری بود.

مکتبی که حاصل تسلیم در برابر مغول‌هاست

اسکندر سلطان، ابراهیم سلطان و ترکمنان پادشاهانی بودند که پس از به حکومت رسیدن تیموریان مکتب شیراز دوم در زمان حکومت آن‌ها به وجود آمد. آثاری که هنرمندان ایرانی در دوره حکومت آن‌ها به وجود آوردند از معروف‌ترین نگارگری‌های ایرانی است که در موزه‌های مختلف دنیا نگه داری می‌شود.

ظفرنامه علی یزدی از کتاب‌های دوره ابراهیم سلطان بود که شامل 14 تصویر است و هم اکنون در نیویورک نگهداری می‌شود. شاهنامه فردوسی 19 نگاره‌ای این دوره هم در کتابخانه دانشگاه لیدن است. تاریخ جهانگشا شامل 6 نگاره در کتابخانه ملی پاریس و خمسه نظامی با 19 تصویر در کتابخانه رایلندز منچستر نگه‌داری می‌شود. 
  • شمین کاکاوند
در میان بچه های دهه 60 کمتر کسی پیدا می شود که «خواهران غریب» را به عنوان خاطره ای سینمایی از دوران کودکی خود به یاد نیاورد؛ خاطره ای که با صدای خسرو شکیبایی ثبت شد و ماندگار ماند.
روزنامه سینما - سبا فرجاد: در میان بچه های دهه 60 کمتر کسی پیدا می شود که «خواهران غریب» را به عنوان خاطره ای سینمایی از دوران کودکی خود به یاد نیاورد؛ خاطره ای که با صدای خسرو شکیبایی ثبت شد و ماندگار ماند. 

«خواهران غریب» محصول سال های نخستین دهه 70 است. سال هایی که آنچنان خبری از فیلم موزیکال نبود. در آن فضای سینمایی به یکباره فیلمی روی پرده سینماها رفت که با دو المان شیرین، سینما را غافلگیر کرد. فیلمی با حال و هوای کودکانه که با تلفیق خوب موسیقی و صدا و ترانه لحظه های به یادماندنی را برای کودکان و بزرگسالان ساخت. 

«خواهران غریب» با صدای گرم خسرو شکیبایی

داستان «خواهران غریب» بر اساس کتابی از اریش کستنر با همین نام، قصه نرگس و نسرین است؛ دو دختر دبستانی که بدون آگاهی از پیشینه و نسبت خود با هم و بدون اینکه هرگز یکدیگر را دیده باشند و بشناسند به صورت اتفاقی همکلاس می شوند و روبروی هم قرار می گیرند. دو خواهر در جستجویی کودکانه از گذشته خود درمی یابند که والدین شان چه کسانی هستند؛ پدری که آهنگساز است و مادری که با خیاطی زندگی می گذراند.

ترانه هایی که شنیدیم

فضای فیلم از همان ابتدا با موسیقی گره می خورد و در چهاردهمین دوره جشنواره فیلم فجر نیز نامزد بهترین موسیقی فیلم می شود. تیتراژ آغازین فیلم «ای نام تو بهترین سرآغاز» است از نظامی گنجوی که با تنظیم و آهنگسازی بسیار خوب از همان ابتدا نوید فیلمی موزیکال و دلنشین را می دهد و طبعا زمانی که چشم آذر به عنوان آهنگساز فیلم روی تیتراژ می آید، مطمئن می شویم که شاهد فیلمی با آهنگسازی قوی هستیم.

ناصر چشم آذر که در «قصه های مجید» نیز با کیومرث پوراحمد همکاری داشته، از چگونگی همکاری با او برای «خواهران غریب» می گوید: «در نشست اولی که در خصوص فیلم «خواهران غریب» با کیومرث پوراحمد داشتیم، آهنگسازی این فیلم را به من پیشنهاد داد و اشاره کرد که تِم فیلم موزیکال بوده و قرار است چند ترانه کودکانه نیز در آن اجرا و خوانده شود.

سکانس آغازین فیلم، سرودخوانی بچه ها در آمفی تئاتر است. برای این صحنه پوراحمد پیشنهاد داد که شعری از نظامی گنجوی خوانده شود و در نهایت «ای نام تو بهترین سرآغاز...» برای تیتراژ انتخاب و با حال و هوایی کودکانه تنظیم شد.»

بخش دیگری از سرودهای اجرا شده در آغاز فیلم، ترانه ای است با ملودی قطعه «جان مریم»؛ «ترانه دیگری که در مراسم سرود توسط بچه ها خوانده شود، ترانه ای بود با ملودی قطعه «جان مریم» یا «نازنین مریم» که روی ترانه ای از کیومرث پوراحمد اجرا شد. ترانه ای با مفهوم دوستی و محبت و قهر و آشتی کودکانه. علاوه بر این دو قطعه، به طور کلی قرار بر این بود که ترانه هایی از کتاب فارسی دبستان تنظیم و خوانده شود؛ ترانه هایی چون «صد دانه یاقوت» و «باز باران». در همین راستا آهنگ ها با همین تم روی ترانه ها اجرا شد.» 

صدای ماندگار شکیبایی

قطعا یکی از مهمترین قطعات اجرا شده در «خواهران غریب»، قطعه «مادر من» است با صدای زنده یاد خسرو شکیبایی که ماندگار شد. ترانه ای که گویا از اشتیاق و علاقه خسرو شکیبایی به مادرش شکل گرفته بود: «ترانه «مادر من» را خسرو شکیبایی و کیومرث پوراحمد مشترکا سرودند. ظاهرا اشتیاق و علاقه زنده یاد شکیبایی به مادرش سبب شده بود که پیشنهاد اجرای این قطعه را به پوراحمد دهد.»

«خواهران غریب» با صدای گرم خسرو شکیبایی

صدای زنده یاد شکیبایی هم روی ترانه های فیلم و هم بر دل مخاطبان به خوبی نشست و اجرای بسیار خوبی از آب درآمد. چشم آذر در خصوص چگونگی ضبط ترانه ها با صدای خسرو شکیبایی و اساسا کار با او به عنوان خواننده قطعات می گوید: «به خاطر دارم کیومرث پوراحمد در ابتدا بازی در نقش پدر دوقلوها و آهنگساز را به خود من پیشنهاد داد که البته شخصا برای قبول آن تردید داشتم و در نهایت نیز با صحبت هایی که میان کارگردان و تهیه کننده انجام شد، خسرو شکیبایی برای ایفای آن نقش انتخاب و حضورش قطعی شد. 

خسرو شکیبایی هنرمندی دوست داشتنی و بازیگری توانا بود. کار با او بسیار لذتبخش بود. شکیبایی زمینه صدا و گرایش یادگیری موسیقی را داشت و این برای همکاری اهمیت بسیاری داشت. پیش از ضبط قطعات، جلساتی را به تمرین اختصاص دادیم و فیگورها و پوزیسیون های آهنگسازی را با ایشان کار کردیم. در نهایت این تمرین ها به خوبی جواب داد و دو قطعه8 «مادر من» و «صد دانه یاقوت» به گونه ای دلنشین با صدای زنده یاد شکیبایی اجرا شد. البته گفتنی است، در بخش هایی که دوربین صرفا دست های آهنگساز را برای نواختن کیبورد نشان می دهد، در واقع دست های یکی از هنرجویان من است.»

از سختی های ضبط موسیقی با امکانات آن دوره می پرسیم. چشم آذر در این باره می گوید: «طبعا تکنولوژی امروز به نسبت آن دوره به مراتب مجهزتر است اما در همان دوره نیز امکانات ضبط استودیویی به حد مطلوب در اختیارمان بود و قطعات را جداگانه ضبط و روی فیلم مونتاژ می کردیم.»

لذت هم بازی شدن با شکیبایی

خسرو شکیبایی شاید یکی از بی بدیل ترن بازیگران سینمای ایران باشد. فرم بازی او و بیانش خاص خودش بود و آن را چاشنی تمامی نقش هایش می کرد و آنگونه که از صحبت های همکارانش پیداست، محبوبیت او تنها در میان تماشاگران نبوده و پشت صحنه نیز انسانی دوست داشتنی بوده است. 

«خواهران غریب» با صدای گرم خسرو شکیبایی

لادن طباطبایی که «خواهران غریب» یکی از همکاری هایش با زنده یاد شکیبایی بود از خاطرات آن فیلم و کار با او می گوید: ««خواهران غریب» در واقع نخستین فیلمی بود که از من اکران شد اما اولین فیلم سینمایی من «سایه به سایه» بود که در آن برای نقش کوتاهی انتخاب شده بودم که در واقع نقش مقابل آقای شکیبایی بود و سر صحنه همان فیلم هم برای اولین بار با زنده یاد شکیبایی ملاقات داشتم.

 آشنایی با شادوران شکیبایی در این فیلم زمینه ای شد تا برای فیلم بعدی که خود در آن به ایفای نقش می پرداختند، یعنی همان «خواهران غریب»، من را برای نقش ثریا به آقای پوراحمد معرفی کنند. در نهایت از دفتر آقای پوراحمد با من تماس گرفته شد. جالب این بود که کارگردان به من گفت این نقش را باید به گونه ای بازی کنی که تماشاگر از «ثریا» متنفر شود اما من معتقد بودم نقش سیاه و سپید وجود ندارد و گفتم می خواهم به تمام ابعاد این نقش، چه خوب و چه بد، جان بدهم و همین سبب شد که ایشان من را برای این انتخاب کنند.»

طباطبایی از نقشی که در «خواهران غریب» ایفا کرد، می گوید: «ثریا دختری بود که با وجود وضعیت خوب مالی، نتوانسته از لحظه عاطفی کسی را در کنار خود داشته باشد چرا که عادت کرده بود برای داشتن هر چیزی آن را بخرد اما به هر حال مثل هر دختری احساس و عاطفه داشت و به مرد قصه (خسرو شکیبایی) علاقه مند بود اما در زمان غلطی قرار گرفته بود. فیلم بسیار فضای حرفه ای و دوستانه ای داشت. داستان فیلم هم بر اساس کتابی از اریش کسننر بود که من از کودکی آن را بسیار دوست داشتم و بارها و بارها خوانده بودمش و اتفاقا نقشی که بازی کردم را در آن کتاب مانند هر بچه دیگری دوست نداشتم.

امروز که به آن روزها فکر می کنم، خدا را شاکر هستم که در فیلمی به یادماندنی بازی کردم و سعادت این را داشتم که دو بار با عمو خسروی سینمای ایران کار کنم. لحظاتی که با ایشان مقابل دوربین قرار داشتم، احترام به نقش مقابل را یاد گرفتم. درست است که آن زمان تحصیلات آکادمیک داشتم اما این مسئله به تنهایی برای بازیگری کافی نیست و من خوشحالم که اولین قدم های حرفه ای خود را در کنار حرف6ه ای های سینما برداشتم. پلان های آن فیلم را به خوبی به خاطر دارم؛ این که زنده یاد شکیبایی چگونه 9در برداشت های با تعداد زیاد همچنان طراوت و تازگی نقش را حفظ می کردند، من از ایشان بسیار آموختم و در واقع یکی از نخستین اساتید من بودند.»

«خواهران غریب» با صدای گرم خسرو شکیبایی

افسانه بایگان نیز از ستارگان آن زمان سینمای ایران بود که حضورش در «خواهران غریب» دیپلم افتخار بهترین بازیگر نقش اول زن را برایش به همراه داشت: «خانم بایگان نیز با متانت و آرامش همیشگی شان بعد دیگری از شخصیت یک بازیگر سر صحنه فیلمبرداری را به من نشان داد.»

حاشیه های تولید یک فیلم

«خواهران غریب» در دوره چهاردهم جشنواره فیلم فجر برنده سیمرغ بهترین کارگردانی (کیومرث پوراحمد)، بهترین طراحی صحنه و لباس (جمشید آهنگرانی) و برنده دیپلم افتخار بهترین بازیگر نقش اول زن (افسانه بایگان) شد. مضافا اینکه در بخش های گوناگونی نیز نامزد شد؛ از کاندید شدن برای بهترین فیلم و بهترین موسیقی تا بهترین عکس و طراحی پوستر. 

در این میان اما در بخش بهترین فیلم نامی از مهدی صباغ زاده که در واقع یکی از تهیه کنندگان فیلم بود، برده نشداما به هر طریق صباغ زاده به عنوان یکی از اصلی ترین عوامل تولید این فیلم خاطرات خوبی از «خواهران غریب» دارد.

مهدی صباغ زاده از گام های نخست تولید فیلم می گوید: «در آن زمان کیومرث پوراحمد در شکل گیری سرمایه فیلم درصدی را با حوزه هنری (سازمان توسعه سینمایی سوره) شریک بود و تولید و اخذ مجوز نیز به من سپرده شد. برای اخذ پروانه ساخت ابتدا مشکلاتی وجود داشت، از آن جهت که مهدی فریدزاده (معاونت وقت سینمایی) اعتقا داشت که این فیلم شبیه «دو نیمه سیب» است اما در نهایت با صحبت هایی که انجام شد، مجاب شدند که این دو فیلم، دو نگاه کاملا متفاوت دارند و در نهایت پروانه ساخت صادر شد. البته باید گفت مخالفت اولیه به هیچ عنوان به دلیل موزیکال بودن فیلم نبود چرا که موسیقی فیلم کاملا کودکانه و همراه با ترانه های مربوط به حوزه کودکان بود.»

«خواهران غریب» با صدای گرم خسرو شکیبایی

«خواهران غریب» فیلمی است با ستاره های آن دوره سینمای ایران، ترکیب خسرو شکیبایی، افسانه بایگان، لادن طباطبایی و پروین دخت یزدانیان؛ «مبنای اولیه در ذهن کیومرث پوراحمد از «خواهران غریب» به این شکل و فرم نبود. در واقع با پیشنهاد من از خسرو شکیبایی و افسانه بایگان برای حضور در فیلم دعوت شد. البته انتخاب خواهران دوقلو (الهام و الهه علی یاری) توسط کارگردان انجام شد که بسیار خوب کار کردند. در نهایت فیلمی که در جشنواره نمایش داده شد، هم از نظر ساختار و هم به لحاظ جذب مخاطب مورد توجه قرار گرفت، فروش فیلم نیز فوق العاده بود.»

صباغ زاده از کار با زنده یاد شکیبایی می گوید: «شخصیت اصلی فیلم یک آهنگساز بود که قطعاتی را هم اجرا می کرد. زنده یا د شکیبایی با توانایی خود، ایفای این نقش را به نحو احسن انجام داد و خاطره خوبی برای سینما به یادگار گذاشت. من شخصا چندین فیلم با زنده یاد شکیبایی کار کردم. او بازیگری شریف و بسیار قدرتمند بود. خود را کاملا در اختیار فیل می گذاشت و با همه عوامل تعامل خوبی داشت. یادش همواره در سینمای ایران ماندگار خواهد بود.»
  • شمین کاکاوند

تصاویر متحرک زیبا از شمع

عکس های متحرک از شمع

عکس های متحرک از شمع

عکس متحرک شمع

عکس های متحرک از شمع

عکس های متحرک زیبا

عکس های متحرک از شمع

تصویر متحرک از شمع

عکس های متحرک از شمع

عکس فانتزی متحرک

عکس های متحرک از شمع

عکس متحرک انواع شمع

عکس های متحرک از شمع

تصاویر زیبای متحرک شمع

عکس های متحرک از شمع

عکس شمع متحرک

عکس های متحرک از شمع

عکس عاشقانه از شمع

عکس های متحرک از شمع

تصاویر متحرک زیبا از شمع

عکس های متحرک از شمع


  • شمین کاکاوند

عکس های انیمیشنی کارتونی

عکس های انیمیشنی

عکس کارتونی, تصاویر انیمیشنی

کارتون باب اسفنجی

عکس کارتونی, تصاویر انیمیشنی

عکس های کارتونی زیبا

عکس کارتونی, تصاویر انیمیشنی

تصاویر کارتونی

عکس کارتونی, تصاویر انیمیشنی

عکس انیمیشنی جدید

عکس کارتونی, تصاویر انیمیشنی

عکس کارتون های ژاپنی

عکس کارتونی, تصاویر انیمیشنی

تصاویر کارتونی انیمیشنی

عکس کارتونی, تصاویر انیمیشنی

عکس کارتونی زیبا

cartoon-pic13-jazzaab-ir

عکس های کارتون گیسو کمند

cartoon-pic14-jazzaab-ir

تصاویر انیمیشن گیسو کمند

cartoon-pic15-jazzaab-ir

عکس های جدید کاتون گیسو کمند

cartoon-pic1-jazzaab-ir

عکس های انیمیشنی کارتونی

cartoon-pic2-jazzaab-ir

عکس های انیمیشنی کارتونی

cartoon-pic3-jazzaab-ir

عکس های انیمیشنی کارتونی

cartoon-pic4-jazzaab-ir

عکس های انیمیشنی کارتونی

cartoon-pic4-jazzaab-ir


  • شمین کاکاوند

مجموعه انیمیشن‌های «دیرین‌ دیرین» که از سال 94 در شبکه‌های اجتماعی فعالیتشان را آغاز کرده بودند، مدتی است که علاوه بر شبکه‌های اجتماعی از تلویزیون هم پخش می‌شوند تا بتوانند میزان بیشتری از مخاطبان را در دایره‌ی طرفداران خود جای دهند.
خبرگزاری ایسنا: انیمیشن‌های «دیرین‌دیرین» که در زمینه‌ نقد اجتماعی، در مدت زمان‌های کوتاه و همچنین با ساختار طنز ساخته شده‌اند، تاکنون توانسته‌اند مخاطبان زیادی را به خود جلب کنند.

خبرنگار به سراغ کارگردان و تهیه‌کننده مجموعه انیمیشن‌های «دیرین‌دیرین» رفت تا با آنها درباره روزهای اول ساخت این مجموعه گفت‌وگو کند.

ایده «دیرین‌دیرین» از کجا آمد؟

علی درخشی، کارگردان مجموعه انیمیشن‌های «دیرین‌دیرین» درباره ایده آغازین تولید این مجموعه انیمیشن می‌گوید: در واقع ایده اولیه این کار یعنی تولید روزانه انیمیشن از محمد ابوالحسنی (تهیه‌کننده) بود.

 سال‌ها این ایده را با من مطرح می‌کردند، ولی دو سال پیش که باز هم این موضوع عنوان شد، من احساس کردم امکان اینکه یک مجموعه انیمیشن روزانه را تولید کنیم، وجود دارد.

درخشی ادامه داد: پس از آنکه طرح اولیه را نوشتیم، شروع کردیم به نوشتن و اتود زدن. پس از حدود 9 ماه نوشتن و کار کردن بالاخره توانستیم به نتیجه برسیم و حاصل کار آن چیزی شد که شما در حال حاضر از تلویزیون و در شبکه‌های اجتماعی مشاهده می‌کنید.

گفت‌وگو با خالقان «دیرین‌ دیرین» +تصاویر

این کاریکاتوریست با بیان اینکه عرضه انیمیشن‌های «دیرین دیرین» را از فروردین 94 در شبکه‌های اجتماعی آغاز کردیم، درباره افزایش میزان مخاطبان پس از پخش این مجموعه در تلویزیون توضیح داد: با وجود پخش «دیرین دیرین» از تلویزیون ما هنوز در شبکه‌های اجتماعی فعالیت داریم.

 البته قبلا تلویزیون برای شروع برخی از کارهایمان را پخش می‌کرد ولی در حال حاضر توافق شده است که روزانه این انیمیشن‌ها پخش شوند.

درخشی مخاطبان تلویزیون را نسبت به شبکه‌های اجتماعی بیشتر برشمرد و گفت: یکی از علل این موضوع را می‌توان عدم دسترسی خیلی از مخاطبان به شبکه‌های اجتماعی دانست. اما گستردگی تلویزیون با این شبکه‌های اجتماعی اصلا قابل مقایسه نیست و طبیعتا تلویزیون می‌تواند طیف بیشتری از مخاطبان را دربربگیرد.

کارگردان مجموعه انیمیشن‌های «دیرین دیرین» در پاسخ به این پرسش که با توجه به رویکرد انتقاد اجتماعی این مجموعه انیمیشن، آیا تاکنون برای پخش آن در تلویزیون با مشکل مواجه شده‌اید؟ 

بیان کرد: ما سال‌هاست در سازمان صداوسیما کار می‌کنیم و از آنجا که خیلی از خطوط قرمز را می‌شناسیم، به خیلی‌ها احترام می‌گذاریم و خیلی‌ از این خطوط را مجبوریم رعایت کنیم، تاکنون هیچ مشکلی به وجود نیامده و فکر هم نمی‌کنم که به وجود بیاید.

گفت‌وگو با خالقان «دیرین‌ دیرین» +تصاویر

روزهای اول چگونه بود؟

محمد ابوالحسنی - تهیه‌کننده مجموعه انیمیشن‌های «دیرین‌دیرین» - درباره اولین روزهای این مجموعه می‌گوید: در اصل «دیرین‌ دیرین» برای عرضه در شبکه‌های اجتماعی تولید شد و بعد از مدتی که در شبکه‌های اجتماعی مخاطبان خودمان را پیدا کردیم، با صداوسیما برای پخش این مجموعه وارد مذاکره شدیم؛ یعنی در واقع اساس کار ما برای تولید مجموعه انیمیشن‌های «دیرین‌دیرین» بیشتر عرضه در شبکه‌های اجتماعی بود.

ابوالحسنی با اشاره به آیتم‌های 70 ثانیه‌ای «دیرین‌ دیرین» اظهار کرد: این مدت زمان کوتاه را انتخاب کردیم تا علاوه‌ بر اینکه حرفمان را در آن بزنیم، برای مردم جذاب باشد و به راحتی در شبکه‌های اجتماعی منتشر شود.

تهیه‌کننده مجموعه انیمیشن‌های «دیرین‌دیرین» با بیان اینکه این مجموعه پس از ورود به تلویزیون توانست مخاطب بیشتری پیدا کند، افزود: تلویزیون یک رسانه عمومی است و جایگاه خودش را در میان مردم پیدا کرده است و به همین خاطر افزایش میزان مخاطبان امری طبیعی بود. اما قبل از این اتفاق هم «دیرین‌دیرین» به خوبی در شبکه‌های اجتماعی دیده شده بود.

او در ادامه با اشاره به برخوردها و تماس‌های مردم و همچنین آماری که در اختیار دارند، خاطرنشان کرد: همه اینها بیانگر این است که «دیرین‌دیرین» به خوبی در شبکه‌های اجتماعی و تلویزیون دیده شده و مورد استقبال قرار گرفته است.

گفت‌وگو با خالقان «دیرین‌ دیرین» +تصاویر

 اینکه خود مردم « دیرین‌دیرین» را بازنشر می‌کنند یعنی کار را پسندیده‌اند و به آن اهمیت می‌دهند که این برای ما خیلی ارزشمند است.

ابوالحسنی درباره نحوه انتخاب موضوعات مجموعه انیمیشن‌های «دیرین‌دیرین» با اشاره به رویکرد اجتماعی این مجموعه گفت: ما شورایی برای بررسی موضوعات این مجموعه انیمیشن ‌داریم که در آن بیشتر دغدغه‌های اجتماعی مردم را شناسایی می‌کنیم و پس از انتخاب سوژه‌ها گروه نویسندگان ما شروع می‌کنند به نوشتن هر آیتم از این مجموعه.

او در پایان سخنانش به میزان استقبال بالای مخاطبان از مجموعه انیمیشن‌های «دیرین‌دیرین» اشاره کرد و با بیان اینکه ما یک طنز خانوادگی، سالم و مفید عرضه می کنیم، اظهار کرد: زمانی که در جشنواره‌های انیمیشن کشورهای خارجی شرکت می‌کنم، برای آنها خیلی جالب است که ما انیمیشن روزانه کار می‌کنیم. 

چون انیمیشن کار بسیار سختی است، برای مثال 40 نفر درگیر پروژه «دیرین‌دیرین» هستند تا مردم آن را ببینند و لذت ببرند.

گفت‌وگو با خالقان «دیرین‌ دیرین» +تصاویر
  • شمین کاکاوند

سلام به وبلاگ کارتون خوش آمدید من شمین هستم مدیر وبلاگ ، دنبال دانستنی در مورد کارتون ها میگردید ، میخواهید در مورد انیمیشن ها اطلاعاتی به دست آورید پس از وبلاگم دیدن فرمایید و به صفحات قبل و بعد بروید متشکرم .اسکوبی دووووو

  • شمین کاکاوند