Animation

وبلاگ انیمیشن پر از مطالب جالب درباره انیمیشن ها هاست

Animation

وبلاگ انیمیشن پر از مطالب جالب درباره انیمیشن ها هاست

Animation

سلام به وبلاگ من خوش آمدید من شمین کاکاوند هستم مدیر وبلاگ من در سال 1384 به دنیا آمده ام ، در وبلاگ من میتوانید از اخبار روز انیمیشن هاباخبر شوید و درمورد انیمیشن ها مطالب جالبی کسب کنید نظر بگذارید و سوال بپرسید و بگویید از کدام انیمیشن خوشتان می اید و بگویید وبلاگم چه چیز هایی کم دارد و با دوستاتتان وبلاگم را به اشتراک بگذارید و خواهشمندم کپی نکنید و لطفا وبلاگ مرا دنبال کنید و روی دکمه این وبلاگ را دنبال کنید کلیک فرمایید
متشکرم

تبلیغات
Blog.ir بلاگ، رسانه متخصصین و اهل قلم، استفاده آسان از امکانات وبلاگ نویسی حرفه‌ای، در محیطی نوین، امن و پایدار bayanbox.ir صندوق بیان - تجربه‌ای متفاوت در نشر و نگهداری فایل‌ها، ۳ گیگا بایت فضای پیشرفته رایگان Bayan.ir - بیان، پیشرو در فناوری‌های فضای مجازی ایران
طبقه بندی موضوعی
کلمات کلیدی
آخرین نظرات
نویسندگان

۱۵۴ مطلب توسط «شمین کاکاوند» ثبت شده است

زوتوپیا/ Zootopia
 

حرف اول، خلاقیت


بهترین فیلم انیمیشن سال (بله، یافتن دوری را هم دیده‌ام) شرارت و تهدید را به گونه‌ای با هم می‌آمیزد که فراتر از ذهن تماشاگران کوچک آن است. در این قلمروی حیوانی، یک خرگوش فمینیست که پلیس تازه‌کاری است با یک روباه حیله‌گر که شیاد است، گروهی را تشکیل می‌دهد. آن‌ها در شهری که شکارچیانش دوباره وحشی شده‌اند و دست به شکار می‌زنند، از عهده‌ی همه‌ی سیاست‌بازی‌ها و تعصب‌ها برمی‌آیند؛ نه مثل دانلد ترامپ که احتمالاً صورت مسأله را پاک می‌کند یا دست‌کم دیواری می‌کشد. زوتوپیا با ایده‌ها و تصاویر تروتازه، سرشار از زندگی است و دلیلی برای این ندارد که چرا سرگرمی نمی‌تواند محرک هم باشد؛ همان طور که من هم بر این باورم.

  • شمین کاکاوند

خرابش کن رالف / Wreck-It Ralph

ژانر: انیمیشن | کمدی | خانوادگی

تاریخ انتشار: 2012/11/01

محصول کشور: آمریکا

ستارگان: John C. Reilly , Jane Lynch , Jack McBrayer

کارگردان: Rich Moore

IMDB: امتیاز 7.8 از 10 - میانگین رای 266,260 نفر

نمره منتقدین: 72/100

این فیلم برای تمامی سنین مناسب می باشد.

 

فیلم‌بازی با برترین ها (20)


«رالف» شخصیت بد یک بازی کامپیوتری است که میخواهد، همانند شخصیت خوب بازی که «فلیکس» نام دارد، یک قهرمان محبوب باشد. اما مشکل اینجاست که هیچکس آدم بدها را دوست ندارد. او تصمیم میگرد هرطور شده به آرزویش برسد، اما در این راه کل دنیایی که در آن است را دچار اختلال می کند...

  • شمین کاکاوند

کتاب جنگل/ The Jungle Book
 

حرف اول، خلاقیت


جان فاورو کارگردان، اصلاً به این موضوع اهمیتی نداده که داستان سال ۱۸۹۴ رودیارد کیپلینگ - درباره پسری که در جنگل زندگی می‌کند - تا امروز بارها به فیلم برگردانده شده است. او در واقع به این موضوع اندیشیده است که شگفتی‌های فنی امروز، از جمله فناوری سه‌بعدی، می‌توانند باعث خلق فیلمی شوند که پیش از این کسی نمونه‌اش را ندیده است. نیل سِتی به عنوان پسرک داستان، تنها انسان در میان حیوان‌های سخن‌گوی رایانه‌ای است؛ در واقع کارگردان و گروه جلوه‌های ویژه‌اش با تمرکز در ساختمانی در لس‌آنجلس دست به معجزه‌های بصری زده‌اند.

  • شمین کاکاوند
 
« در جستجوی نمو » یکی از بهترین انیمیشن های تاریخ سینما بود که در سال 2003 اکران شد و به سرعت توانست به هر افتخاری که نیاز داشت دست پیدا کند. انیمیشن کمپانی پیکسار در بخش فروش یکی از موفق ترین انیمیشن های تاریخ به شمار می رود که تا مدتها نیز رکورددار فروش بود.
 
وب‌سایت مووی مگ: « در جستجوی نمو » یکی از بهترین انیمیشن های تاریخ سینما بود که در سال 2003 اکران شد و به سرعت توانست به هر افتخاری که نیاز داشت دست پیدا کند. انیمیشن کمپانی پیکسار در بخش فروش یکی از موفق ترین انیمیشن های تاریخ به شمار می رود که تا مدتها نیز رکورددار فروش بود. 
 
نقد و بررسی انیمیشن در جستجوی دوری ( Finding Dory )

در بخش جوایز نیز این اثر موفق شد اسکار بهترین انیمیشن را بدست بیاورد و همچنین در بخش صداگذاری و فیلمنامه نیز نامزد دریافت اسکار شود؛ اتفاقی که کمتر برای یک انیمیشن رخ داده است. همه این موفقیت ها سبب شد تا ساخت دنباله برای « در جستجوی نمو » حرکت کردن بر روی لبه تیغ باشد چراکه سازندگان نمی توانستند تضمین دهند قسمت دوم خاطرات قسمت یک را برهم نزند. با اینحال در نهایت پیکسار پس از 13 سال رای به ساخت دنباله این انیمیشن جذاب و دوست داشتنی داد.

داستان فیلم پس از اتفاقاتی که برای نمو در قسمت اول بوجود آمد و منجر به ماجراجویی مارلین ( آلبرت بروکس ) و دوری ( اِلن دی جنرس ) شد رخ می دهد. در این روزها این سه ماهی در کنار هم زندگی خوب و آرامی را سپری می کنند تا اینکه دوری بطور اتفاقی خاطراتی از والدینش به یاد می آورد که در زمان کودکی اش از یکدیگر جدا افتاده اند. وی پس از این به یادآوری که در واقع برخلاف طبیعت اوست ( حافظه او کوتاه مدت است و پس از تقریبا 10 ثانیه هیچ چیز را در ذهن نگه نمی دارد! ) ، به همراه مارلین و نمو سفر پر ماجرایی را برای یافتن والدینش آغاز می کند که...

« در جستجوی دوری » در مقایسه با قسمت اول کم و کاستی های قابل اعتنایی در بخش داستان دارد. قسمت نخست این انیمیشن دربرگیرنده یک داستان جذاب و پرچالش درباره فداکاری پدری بود که برای یافتن پسرش دست به هرکاری می زد. اما نقطه آغازین « در جستجوی دوری » با ظهور ناگهانی تصاویری از خانواده دوری و خاطرات گذشته ماهی آبی رنگ رخ می دهد و سپس سریع تر از آنچه که معمولاً در یک اثر انیمیشن رخ می دهد، مخاطب درگیر سفرهای دریایی دلقک ماهی و پسرش برای یافتن خانواده دوری می گردد. 
 
نقد و بررسی انیمیشن در جستجوی دوری ( Finding Dory )

البته باید این نکته را ذکر کرد که علی رغم کیفیت نه چندان مطلوب هسته اصلی فیلمنامه، « در جستجوی نمو » در جریان داستان به حدی شخصیت های بامزه و موقعیت های کمیک خلق می کند که این ضعف را تا حد زیادی می پوشاند.

یکی از نقاط قوت انیمیشن « در جستجوی دوری » این بوده که پیکسار برای ساخت قسمت دوم این انیمیشن مستقیماً به سراغ اندرو استانتن رفته که 13 سال قبل با ساخت قسمت نخست، توانسته بود در فصل جوایز اسکار یکی از بهترین شب های آثار انیمیشنی را رقم بزند.

 استانتن به خوبی به داستان ماهی های دریایی آگاه است و در این قسمت نیز ویژگی های جذاب قسمت نخست را بازخوانی کرده که از جمله آن می توان به رنگ آمیزی بسیار شاد انیمیشن اشاره کرد که چشم نواز است و تاثیر بسیار مثبتی بر ذهن مخاطب می گذارد؛ البته ایرادی که می توان به این بخش وارد دانست عدم ارتقاء قابل توجه گرافیک ساخت پس از گذشت 13 سال می باشد که چندان جالب به نظر نمی رسد.

شخصیت های اضافه شده به « در جستجوی دوری » از کیفیت مناسبی برخوردار هستند و ملاقاتشان جذابیت های خاص خود را دارد. البته نباید از یاد برد که اغلب شخصیت هایی که در طول مدت زمان فیلم به داستان اضافه می شوند تقریبا حال و هوای مشابه شخصیت های قسمت نخست را دارند و تنها تفاوت بزرگشان را می توان در تغییر گونه و شوخی های آنان دانست. این موضوع یک ضعف محسوب نمی شود چراکه این شخصیت های ساخته شده در قسمت اول به حدی جذاب و موفق بوده اند که پیکسار علاقه مند به استفاده مجدد از آنها با شکل و شمایلی متفاوت باشد. شخصیت هایی نظیر فوک ها که یادآور حضور خرچنگ ها در قسمت نخست بودند از جمله این موارد می باشد.
 
نقد و بررسی انیمیشن در جستجوی دوری ( Finding Dory )

شوخی های نوشته شده برای « در جستجوی دوری » نیز از کیفیت مناسبی برخوردار است و قطعاً خواهد توانست نظر مساعد طرفداران سرسخت قسمت نخست را برآورده نماید. پیکسار به خوبی آگاه بوده که برای روایت داستان اصلی نه چندان جذابش، نیازمند خلق شخصیت های فرعی با حال و هوایی کمیک می باشد که بتوانند مخاطب را به خنده وا دارند که به خوبی نیز از پس انجام اینکار برآمده است. 

شخصیت های رنگارنگی که در جریان داستان به انیمیشن اضافه می شوند بی آنکه بخواهند حوصله تماشاگر را سر ببرند یا پیامهای اخلاقی را به صورت مستقیم به مخاطب ارائه کنند، موقعیت های کمیکی با کنایه و طنز ایجاد می کنند که اغلب تند و تیز و البته ارزشمند است.

« در جستجوی دوری » با هوشیاری از تبدیل شدن به یک اثر شعاری جلوگیری کرده اما در عین حال همانند قسمت نخست، لحظات ارزشمندی دارد که بیانگر ارزش خانواده و دوستی و تحکیم آن می باشد. از این حیث، « در جستجوی دوری » نسبت به انیمیشن های دیگری که در چند سال گذشته اکران شده اند پیشی می گیرد و حتی مخاطب بزرگسالش را نیز با چالش های جدیدی مواجه می سازد ؛ مخاطبی که پیکسار پیامهای ارزشمندی برای وی در نظر گرفته و در لایه های زیرین داستان قرار داده تا با استفاده از این کدها او را تحت تاثیر قرار دهد و ارزش های زندگی را به او یادآوری نماید تا به یک بازنگری در اخلاقیات خویش برسد.
 
نقد و بررسی انیمیشن در جستجوی دوری ( Finding Dory )

صداپیشگی « در جستجوی دوری » نیز یکی از تاثیرگذاترین بخش های این انیمیشن محسوب می شود و یکی از بهترین ها در سالهای گذشته. 

اِلِن دی جنرس و آلبرت بروکس اینبار نیز به خوبی توانسته اند در نقش های دوری و مارلین به صداپیشگی بپردازند و ریزترین شوخی ها را با تسلطی مثال زدنی اجرا نمایند. هایدن رولنس هم که در قسمت دوم جایگزین آلکساندر گولد برای صداپیشگی شخصیت نمو شده، از این آزمون سخت موفق خارج شده است. خوشبختانه تیم صداپیشگان « در جستجوی دوری » تجربه ای سرشار از شادی را برای مخاطب رقم زده اند.
 
نقد و بررسی انیمیشن در جستجوی دوری ( Finding Dory )

« در جستجوی دوری » در مجموع یک دنباله ارزشمند برای اثری است که ساخت ادامه برای آن در 13 سال اخیر یک تصمیم ترسناک برای کمپانی پیکسار محسوب می شد. با اینحال قسمت دوم اگرچه توانایی رقابت با قسمت نخست را ندارد، اما هنوز قابلیت این را دارد که بتوانیم آن را بهترین انیمیشن سال لقب دهیم. « در جستجوی دوری » انیمیشن شاد و خوش رنگی است و سرشار از پیامهای آموزنده برای کودکان و بزرگسالان تا دنیایی بهتر برای خود و اطرافیانشان بسازند. کمپانی پیکسار با ساخت دنباله برای « در جستجو نمو » بار دیگر ثابت کرد که برای این کمپانی هیچ چیز غیرممکن نخواهد بود.
  • شمین کاکاوند
 
در این فیلم که پس از یک فیلم تلویزیونی دومین اقتباسی است که از این کتاب رولد دال به عمل آمده؛ مارک رایلنس، روبی بارنهیل، بیل ‌هادر، پنه‌لوپه ویلتون و ربکا هال نقش‌های اصلی را بازی کرده‌اند.
 
روزنامه شهروند: غول بزرگ مهربان نخستین همکاری استیون اسپیلبرگ با کمپانی دیزنی؛ یک فیلم خیال‌پرداز فانتزی و ماجرایی است که براساس رمان غول بزرگ مهربان اثر رولد دال ساخته شده است. در این فیلم که پس از یک فیلم تلویزیونی دومین اقتباسی است که از این کتاب رولد دال به عمل آمده؛ مارک رایلنس، روبی بارنهیل، بیل ‌هادر، پنه‌لوپه ویلتون و ربکا هال نقش‌های اصلی را بازی کرده‌اند. فیلم نخستین‌بار در ۱۴ می ۲۰۱۶ در جشنواره فیلم کن به نمایش درآمد و سپس از حدود یک ماه پیش نمایش عمومی‌اش در آمریکا آغاز شده است. فیلم داستان دختربچه‌ای یتیم به نام سوفی است که به‌طور اتفاقی با غول بزرگ مهربانی آشنا می‌شود که در شهر به دنبال غذاست.
 
 
همه آن‌چه می‌خواهید از غول بزرگ مهربان بدانید 

درحالی که بقیه غول‌ها با پیدا کردن محل زندگی انسان‌ها قصد دارند به انگلستان حمله کرده و کودکان را بخورند؛ سوفی و غول بزرگش سعی می‌کنند مانع انجام این عمل شیطانی شوند... کاتلین کندی و فرانک مارشال در اواخر دهه ٩٠ بود که کار روی اقتباسی سینمایی از کتاب رولد دال را آغاز کردند. در طی سال‌های بعد چندین و چند سناریست مختلف روی سناریوی غول بزرگ مهربان کار کردند. در ‌سال ٢٠١١ دریم ورکز بالاخره توانست حقوق سینمایی این کتاب دال را به دست آورد و از آن تاریخ ملیسا متیسون به‌عنوان فیلمنامه‌نویس و مارشال و سم مرکر به‌عنوان تهیه‌کننده به این کار پیوستند.

 در ‌سال ٢٠١٤ اعلام شد که اسپیلبرگ کارگردان غول بزرگ مهربان خواهد بود و کمپانی او آمبلین انترتینمنت نیز به‌عنوان یکی دیگر از تهیه‌کنندگان با این پروژه درگیر شد. فیلمبرداری این فیلم در اسفند‌سال گذشته آغاز شد... فیلم غول بزرگ مهربان که اکران آن مصادف شده با روزهای تولد صدسالگی رولد دال؛ در حدود یک ماه اکرانش برخلاف شکست در گیشه توانسته نظر مثبت بیشتر منتقدان را به دست آورد. فیلم با بودجه ١٤٠‌میلیون دلار ساخته شده و در اتفاقی نادر در کارنامه اسپیلبرگ فقط ٥٥‌میلیون دلار فروخته که شکستی بزرگ را نشان می‌دهد.

روند کار
 
همه آن‌چه می‌خواهید از غول بزرگ مهربان بدانید

سال ١٩٩١ فرانک مارشال و کاتلین کندی اقتباس از کتاب رولد دال را در دستور کار قرار داده و پروژه را در پارامونت آغاز کردند. در ‌سال ١٩٩٨ رابین سویکورد و نیکلاس کازان که زن و شوهر بودند، سناریوی اولیه را نوشتند و برای نقش اصلی فیلم هم روی رابین ویلیامز فکر کرده بودند. رابین ویلیامز اما در جلسه فیلمنامه‌خوانی به گفته مایکل سیگل کاملا ناامید‌کننده بود و سبک بداهه‌پردازانه ویلیامز با زبان منحصربه‌فرد غول بزرگ مهربان کوچکترین همخوانی نداشت. در ‌سال ٢٠١١ گواین لوری فیلمنامه را بازنویسی کرد؛ نتیجه کار از طرف کمپانی صاحب حقوق رولد دال و بازماندگان این نویسنده نابغه درجه یک خوانده شد و مورد استقبال آنها قرار گرفت. همزمان با او تری جونز و ادسولومون نیز روی سناریو کار می‌کردند. درحالی که کار داشت خوب پیش می‌رفت، حقوق غول بزرگ مهربان از دست پارامونت خارج و به دست خود انتشاراتی دال افتاد.

 در سپتامبر ٢٠١١ دریم ورکز حقوق سینمایی کتاب را به دست آورد. اعلام شد که مارشال و کندی کار را تهیه خواهند کرد و ملیسا متیسون سناریو را خواهد نوشت. ابتدا جان مدن به‌عنوان کارگردان قرارداد بست، اما در آوریل ٢٠١٤ نام استیون اسپیلبرگ به‌عنوان کارگردان اعلام شد. اسپیلبرگ هم در بیانیه‌ای ضمن اشاره به این‌که کتاب دال ظرف سه دهه خانواده‌ها را مسحور کرده، اعلام داشت که خوشحال است افتخار ساخت فیلمی براساس این کتاب نصیب او شده. در مارس ٢٠١٥ والدن مدیا به‌عنوان شریک سرمایه‌گذار و تهیه‌کننده دریم ورکز و آمبلین وارد پروژه شد و یک ماه بعدتر هم کمپانی دیزنی که حقوق پخش فیلم را داشت، یکی دیگر از تهیه‌کنندگان کار نیز شد. این باعث شد نخستین همکاری اسپیلبرگ کارگردان با دیزنی رقم بخورد، با این‌که او تاکنون چند فیلم را برای این کمپانی تهیه کرده است.

عوامل
 
همه آن‌چه می‌خواهید از غول بزرگ مهربان بدانید

مارک رایلنس در اکتبر ٢٠١٤ به‌عنوان بازیگر اصلی فیلم انتخاب شد. اسپیلبرگ در روزهای فیلمبرداری فیلم پل جاسوس‌ها بود که حس کرد رایلنس می‌تواند گزینه خوبی برای این نقش باشد. از اسپیلبرگ نقل شده که رایلنس هنرپیشه‌ای است که از پس هر نقشی برمی‌آید و خوشحال است با این بازیگر در سفر به سرزمین غول‌ها همسفر باشد. حدود یک ماه بعد از این انتخاب اعلام شد که یک دانش‌آموز ١٠ساله به نام روبی بارنهیل قرار است ایفاگر نقش سوفی باشد. او توانسته بود در جلسه انتخاب بازیگر ٦ صفحه دیالوگ مربوط به سوفی را یک نفس اجرا کند. اسپیلبرگ در بیانیه‌ای اعلام کرد که توانسته‌اند سوفی پنهان شده در قالب بارنهیل را کشف کنند.

بیل‌ ها در مارس ٢٠١٥ و بقیه بازیگران نیز در آوریل همان‌ سال به‌طور قطعی انتخاب شدند. همان زمان بود که نام جان ویلیامز افسانه‌ای به‌عنوان آهنگساز فیلم اعلام و گفته شد که این فیلم بیست‌وهفتمین همکاری این آهنگساز بزرگ با اسپیلبرگ خواهد بود. در طی روند ساخت موسیقی بارها از جان ویلیامز نقل شد که غول بزرگ مهربان را چون باله‌ای کودکانه دیده و دوست دارد حس و حالی فرد آستر گونه بر فیلم و به‌خصوص صحنه‌ای خاص از آن حاکم باشد.  فیلمبرداری غول بزرگ مهربان در ٢٣ مارس یا ٥ فروردین ٢٠١٥ در ونکوور کانادا آغاز شد. در ماه ژوئن نیز اعلام شد که وتادیجیتال کار روی جلوه‌های بصری فیلم را برعهده دارد.

نمایش
 
همه آن‌چه می‌خواهید از غول بزرگ مهربان بدانید

ماه می ‌٢٠١٦  نخستین نمایش فیلم در جشنواره کن در بخش خارج از مسابقه اتفاق افتاد. نمایش عمومی فیلم نیز اول ژوئن در آمریکا آغاز شد. پخش جهانی فیلم توسط دیزنی انجام شد؛ البته جز در بخش‌هایی از اروپا،آفریقا و خاورمیانه که کمپانی دریم ورکز حقوق پخش فیلم در این مناطق را به پخش‌کننده‌های مستقل محلی فروخته بود. نمایش فیلم در انگلستان نیز ٢٢ ژوئن یا اول تیرماه آغاز شد.

فروش
 
همه آن‌چه می‌خواهید از غول بزرگ مهربان بدانید

تا میانه تیرماه غول بزرگ مهربان در آمریکا حدود ٤٤‌میلیون و در بقیه کشورها حدود ١٢‌میلیون دلار بلیت فروخته است. در آمریکا و کانادا این فیلم همزمان با افسانه تارزان و پاکسازی: ‌سال انتخابات در ٣٣٥٧ سالن سینما اکران شده و در نخستین هفته نمایش ١٨‌میلیون دلار فروخت که بسیار کمتر از گمانه‌زنی‌های اولیه بود و کمپانی پخش‌کننده اعلام کرد که فیلم در رقابت برای کشاندن خانواده‌ها به سالن، عرصه را به ساخته دیگر دیزنی یعنی فیلم «به دنبال دوری» واگذار کرده و در رقابت با آن فیلم گیشه را باخته است.

 سایت ددلاین این را آغازی فاجعه‌بار برای فیلمی ١٤٠‌میلیون دلاری نامید. فوربس هم بیان کرد فیلم اسپیلبرگ برای جبران عقب‌افتادگی‌اش باید تن به یک اکران طولانی بدهد تا شاید اندکی از درد شکستی چنین سنگین کاسته شود. برای جبران شکست فیلم در سینماهای آمریکا، به‌گفته دیوید‌ هالیس مدیر پخش دیزنی، تمام راه‌های تبلیغاتی را برای اکران جهانی غول بزرگ مهربان به کار گرفتند. اما این جدیدترین ساخته استیون اسپیلبرگ در این عرصه هم چندان موفق نبود و در بازار روسیه و استرالیا روی‌هم کمتر از ٤‌میلیون دلار فروخت...

بازتاب انتقادی
 
همه آن‌چه می‌خواهید از غول بزرگ مهربان بدانید

غول بزرگ مهربان در مدت زمان اکرانش توانسته نظر مثبت بیشتر منتقدان را جلب کرده و به‌خصوص در زمینه‌های جلوه‌های ویژه، کارگردانی، فیلمنامه، موسیقی، بازی‌های خوب به‌خصوص بازی رایلنس و بارنهیل و البته وفاداری به داستان رولد دال مورد تحسین و ستایش قرار گرفته است. در سایت روتن تومیتوز فیلم ٧٢‌درصد آرا را تصاحب کرده و ٢٠٥ منتقد این سایت متوسط نمره٦ و هفت‌دهم از ١٠نمره ممکن را به آن داده‌اند. منتقدان این سایت در این زمینه اتفاق نظر دارند که غول بزرگ مهربان با تصاویر درخشان، تکیه بر طبیعت پاک انسان و تمرکز روی روایت داستانی ماجرایی با محوریت خانواده‌ها توانسته ابعاد و عناصر تاریک داستان رولد دال را کمرنگ کند. در سایت متاکریتیک نیز فیلم توانسته در برآیند آرای ٤٧منتقد نمره ٦٦ را از صد نمره ممکن به دست آورد. سایت کامینگ سون نیز اظهار داشته برآیند نظر تماشاگران این فیلم که این سایت در نظرخواهی به آن رسیده؛ غول بزرگ مهربان را واجد رتبه a  کرده. این سایت فیلم‌ها را از  a  تا  f  رتبه بندی می‌کند...
  • شمین کاکاوند
 
زمانی نام کمدین‌های موفق چند سال گذشته سینما و تلویزیون مانند لوئیس سی‌کی، کوین هارت و اریک استون‌استریت به‌عنوان صداپیشه انیمیشنی چون «زندگی مخفی حیوانات خانگی» می‌آید، بی‌شک توقع مخاطبان این ژانر به‌طور ناخودآگاه بالا می‌رود.
 
خبرگزاری صبا - آرش واحدی: زمانی نام کمدین‌های موفق چند سال گذشته سینما و تلویزیون مانند لوئیس سی‌کی، کوین هارت و اریک استون‌استریت به‌عنوان صداپیشه انیمیشنی چون «زندگی مخفی حیوانات خانگی» می‌آید، بی‌شک توقع مخاطبان این ژانر به‌طور ناخودآگاه بالا می‌رود. هر یک از نام‌های ذکر شده به تنهایی و در ایست‌خنده‌های مستقل خود توان گردآوری تماشاگرانی بی‌شمار را دارند؛ برای مثال آخرین برنامه‌های ایست‌خنده کوین هارت در استودیوم‌های بزرگ ورزش بیسبال برگزار و با استقبال قابل توجهی مواجه شده است.
 
همه چیز درباره انیمیشن «زندگی مخفی حیوانات خانگی»؛
 
از سویی دیگر در دنیای انیمیشن‌سازی با کمپانی‌ها و اشخاصی روبه‌رو می‌شویم که آثاری چون «از من متنفر باش» و «مینیون‌ها» را در کارنامه خود دارند. گروه انیمیشن‌سازی فیلم «زندگی مخفی حیوانات خانگی» دارای نام‌های آشنا و موفقی چون کریس ریناو به‌عنوان کارگردان، برونو چائوفارد؛ مسئول جلوه‌های کامپیوتری و جاناتان دل‌وال و جولین سورت به‌عنوان مدیر طراحی انیمیشنی است.

ترکیب فوق به‌تنهایی ضامن موفقیت یک اثر پرهزینه از سوی کمپانی‌های یونیورسال پیکچرز، اینومینیشن اینترتیمنت و ایلومینیشن مک‌گوف خواهد بود. واقعیت امر این است که انیمیشن تازه خالقان موجوداتی چون «مینیون‌ها» همان‌گونه که روی کاغذ خوب و موفق به نظر می‌رسد در عمل هم سرگرم‌کننده و نوآورانه از کار درآمده و توان سرگرم کردن طیف وسیعی از سینماروها را دارد. «زندگی مخفی حیوانات خانگی» پیچش و ایده جدیدی به انیمیشن‌هایی که حیوانات در آن صحبت می‌کنند اضافه کرده است.
 
همه چیز درباره انیمیشن «زندگی مخفی حیوانات خانگی»؛

هسته مرکزی داستان که مربوط می‌شود به دنیای حیوانات خانگی زمانی به اوج می‌رسد که صاحبان این موجودات خانه را ترک کرده و آنها را با دنیایی پرهیاهو و شلوغ روبه‌رو می‌کنند. تفکری که درست برخلاف همیشه، زندگی حیوانات خانگی را پس از جدایی از صاحبان خود بی‌روح نشان نمی‌دهد و سرزندگی خاصی به جهان آنها می‌بخشد. ما در این انیمیشن جذاب با حیواناتی چون سگ، گربه، ماهی، قناری و چند حیوان دیگر سروکار داریم که رفتارهای آنها به صورت انیمیشنی شباهت زیادی به واقعیت دارد. توجه به جزییات در این مورد ارزش‌های اثر را ارتقا بخشیده است.

آنها نسبت به نمونه‌های واقعی با دقت فراوانی طراحی شده‌اند و خصیصه‌های انسانی چون علاقه به موسیقی، قرار گرفتن در بحران‌های عاطفی یا سرگرمی‌های هنری نیز به آنها اضافه شده است.

کریس ریناو و ایلومینیشن اینترتیمنت در حقیقت نیمه ابتدایی اثر خود را تا اندازه یک شاهکار انیمیشنی بالا آورده‌اند و مخاطبان را بی‌نهایت سرگرم می‌کنند. آشنایی با دنیای متفاوت این حیوانات و کمدی بسیار ارزشمندی که هر چند دقیقه یکبار نکته‌ای جدید را به نمایش می‌گذارد باعث تیز شدن پیکان‌های فیلم در نیمه اول آن هستند.

امری که متاسفانه در نیمه دوم ادامه پیدا نمی‌کند و از طنز تا جذابیت اثر را بسیار کند می‌کنند. فیلم ایده بسیار جذابی دارد، ایده‌ای که به نظر می‌رسد سازندگان اثر نیز بهتر از هر شخص دیگری می‌دانند در مدت زمان نود دقیقه‌ای، اثر کارایی خود را از دست می‌دهد، از همین رو شاهد آوردن ماجراهای قصه از خانه‌های یک محله به کل شهر منهتن هستیم. تمهیدی که تا لحظه‌ای که با پیچش‌های داستانی و نقطه عطف‌های غیرقابل حدس همراه می‌شود، جذابیت‌های اثر را حفظ می‌کند اما زمانی دست از روایت برمی دارد، متوقف می‌شود و حتی حوصله تماشاگران خردسال و نوجوانش را نیز سر می‌برد. یکی از مشکلات «زندگی مخفی حیوانات خانگی» در تکرار قواعد آثار انیمیشن متمرکز بر حیوانات است، منجلابی که مدتی پیش، اثری چون «زوتوپیا» در آن نیفتاد و تا پایان اثر با به‌کارگیری پیچش‌های فیلمنامه‌ای صحیح، موفق به عبور از مرز یک میلیارد دلار در فروش گیشه جهانی‌اش شد.
 
همه چیز درباره انیمیشن «زندگی مخفی حیوانات خانگی»؛

در هر صورت ماجراهای «زندگی مخفی حیوانات خانگی» از این قرار است؛ در شهر منهتن سگ کوچکی به‌نام مکس(با صداپیشگی لوئیس سی‌کی) زندگی بسیار آرام و دلپذیری با صاحبش دارد، زندگی آپارتمانی که بسیار مدرن به‌نظر می‌رسد و سبک امروزی زندگی در شهر منهتن را نیز با جزییات رعایت می‌کند.

تمام وسایل آپارتمان امروزی و مدرن هستند و مکس از موقعیت خود بسیار راضی است. او صاحبش را دوست دارد و در بیشتر مواقع انواع و اقسام خوش‌خدمتی را برای جلب توجه او به‌کار می‌گیرد. مشکلات زندگی مدرن مکس از لحظه ای آغاز می‌شودکه صاحبش با سگ بزرگی با نام داک(با صداپیشگی اریک استون‌استریت) وارد می‌شود و او را به عنوان دوست و هم‌خانه جدید به مکس معرفی می‌کند.

مکس برای مدتی با عواقب این فاجعه کنار می‌آید و موقعیت خود در خانه و نظر صاحبش را متزلزل می‌بیند، از این رو انواع کار خرابی‌هایی را که بلد است انجام ‌می‌دهد تا دوک را در نظر دیگران خراب کند، روزی دوک که از این رفتار مکس خسته شده است با عصبانیت او را به یکی از خیابان‌های تاریک منهتن کشانده و با توجه به بی‌تجربه بودن مکس در زندگی خیابانی، قصد تنها گذاشتن او را دارد.
 
در همین هنگام، ارگانی که وظیفه جمع‌آوری حیوانات ولگرد را دارد سر می‌رسد و هر دو را به پایگاه مرکزی خود منتقل می‌کند، در همین هنگام با گروهی از حیوانات خانگی رها شده از طرف صاحبان خود آشنا می‌شویم، گروهی که به‌صورت مخفیانه دور هم جمع شده و ارتش مقاومت زیرزمینی برای مقابله با این سبک زندگی حیوانات راه انداخته‌اند. رییس این گروه اسنوبال(با صداپیشگی کوین هارت) نام دارد، سگی که شاید دیوانه‌ترین سگی باشد که تا به حال بر پرده سینما دیده شده است.

اسنوبال که تعصب عجیبی روی خانگی نبودن حیوانات دارد زمانی که متوجه می‌شود مکس به‌صورت کامل در یک آپارتمان بزرگ شده است در مقابل او جبهه گرفته و سنگ‌های بزرگی را بر سر راهش می‌اندازد و...

کارگردان اثر، کریس ریناو به‌درستی تدابیری جذاب برای نیمه ابتدایی اثر خود اندیشیده است، او دنیای زندگی حیوانات خانگی را به‌درستی و با حوصله برای ما رونمایی می‌کند؛ برای مثال حیوانات خانگی دیگری که در ساختمانی که مکس در آن زندگی می‌کنند حضور دارند که با دقت معرفی و شخصیتپردازی شده‌اند. حیواناتی که پس از ناپدید‌شدن مکس، نگران دوست قدیمی خود می‌شوند و برای یافتن وی دست به ماجراجویی‌های عجیبی می‌زنند. گربه تنبل همسایه(با صداپیشگی لیک بل)، یک سگ کوچک و سفید‌رنگ متعصب(با صداپیشگی بابی موینیهان) و یک سگ پومرانیای مشکی رنگ(با صداپیشگی جنی اسلیت) اعضای اصلی تشکیل‌دهنده گروه نجات مکس و دوک هستند.
 
همه چیز درباره انیمیشن «زندگی مخفی حیوانات خانگی»؛

یکی از نکات قوت طنز «زندگی مخفی حیوانات خانگی» در بخشیدن ویژگی‌های انسانی به اعضای این گروه خلاصه شده است، حیواناتی که در بیشتر روزهای عمر خود شاهد رفتارهای عجیب و غریب انسان‌ها بوده‌اند و حال با دقت از روی صاحبان خود الگوبرداری می‌کنند. از این منظر می‌توان توجه کردن خالقان اثر به کوچکترین و جزیی‌ترین خصوصیات اخلاقی حیوانات و تطابق آن با انسان‌ها را ستودنی در نظر گرفت. از سویی در این مبحث می‌توان، کاربرد شخصیت‌های فرعی ماجرا نیز مورد توجه قرار داد.
 
کاراکترهایی چون یک شاهین عجیب و غریب(با صداپیشگی آلبرت بروکس کهنه‌کار)، یک گربه خیابانی با ته لهجه بریتیش که ادعا دارد اهل لندن است(با صداپیشگی استیو کوگان) و حتی یک سگ شکاری حیله‌گر(با صداپیشگی دانا کاروی) -که هرچند در لحظاتی بسیار کوتاه، طنز مورد نظر سازندگان را به‌درستی انتقال داده- بر جذابیت‌های اثر اضافه می‌کنند. گرچه با تمرکز بیشتر فیلمنامه‌نویس‌های اثر روی این شخصیت‌ها، شاید به نتایج بسیار بهتری در نیمه دوم فیلم می‌رسیدند.

یکی از نکات مثبت دیگر این انیمیشن، حضور الکساندر دسپلت در مقام آهنگساز آن محسوب می‌شود، دسپلت نام آشنایی در دنیای موسیقی متن فیلم‌ها است و می‌توان در میان آثار کارنامه پربارش به یکی از آخرین شاهکارهایش؛ یعنی موسیقی متن فیلم «بازی تقلید» اشاره کرد که با استفاده از تم اصلی موسیقی فیلم‌های کلاسیک ساخته شده در منهتن، به نتیجه‌ای فوق العاده رسیده است. گرچه این روند، کار او را تلفیقی جلوه می‌دهد ولی برای علاقه‌مندان این رشته هنری، لحظاتی بسیار جذاب و خاطره‌انگیز به‌وجود می‌آورد.

آثاری که دسپلت برای الهام‌گیری از آنها استفاده کرده پرتعداد هستند ولی در میان آنها می‌توان اشاره کرد به «صبحانه در تیفانی» که تم اصلی موسیقی متن فیلم را تشکیل می‌دهد.

در نهایت انیمیشن «زندگی مخفی حیوانات خانگی» صحنه‌های جذاب زیادی دارد که باعث موفقیتش در گیشه نقاط مختلف جهان می‌شود. لحظاتی کمدی و خلاقانه که کفه ترازوی نکات مثبت اثر را بسیار سنگین‌تر از نکات منفی آن می‌کند. اثری که بیشتر جهت سرگرمی نوجوانان ساخته شده است و ایده اصلی‌اش -تا بخشی از فیلم- شاید برای بزرگسالان نیز جذاب باشد.

این در صورتی است که هسته محوری داستان فیلم روی سبک زندگی تمرکز دارد که شاید تنها برای ساکنان شهرهای بزرگ کشوری چون آمریکا جذابیت دارد و سایر مخاطبان اثر در کشورهای دیگر تصوری از آن ندارند. از این منظر فیلم برای مخاطبانی مشخص در جغرافیایی خاص ساخته شده است و هر تماشاگری قادر نخواهد بود بر آن مهر تایید بزند.
 
همه چیز درباره انیمیشن «زندگی مخفی حیوانات خانگی»؛

کارگردان: کریس ریناو

صداپیشگان: لوئیس سی‌کی، اریک استون‌استریت، کوین هارت، جنی اسلیت، الی کمپر، لیک بل، آلبرت بروکس و استیو کوگان

تهیه‌کننده: یونیورسال

نویسندگان فیلمنامه: کن داریو، سینکو پل و برایان لینچ

درجه نمایشی: پی‌جی

مدت زمان: 91 دقیقه
  • شمین کاکاوند
 
مارک آزبورن برای ساخت انیمیشن «شازده کوچولو» تکنیک‌های مختلف پویانمایی را با هم تلفیق کرده است تا از عهده روایت یکی از مشهورترین داستان‌های دنیا برآید...
 
خبرگزاری صبا: وقتی قرار باشد با اقتباس از یکی از شاهکارهای دنیای ادبیات انیمیشن ساخته شود، بی‌شک باید از تمام امکانات موجود تکنولوژی بهره برد تا مخاطب از نتیجۀ کار ناامید نشود. هنگامی که از مارک آزبورن خواستند که با اقتباس از رمان «شازده کوچولو» شاهکار آنتوان دو سنت‌اگزوپری یک انیمیشن کامپیوتری خلق کند، تردید نخستین چیزی بود که در ذهن این کارگردان شکل گرفت. آزبورن در این باره می‌گوید: «گفتم نه، امکان ندارد با اقتباس از این کتاب یک فیلم انیمیشنی بزرگ ساخت. این کتاب خیلی ظریف و شاعرانه است.»
 
«شازده کوچولو» چگونه به یک انیمیشن تبدیل شد؟
 
 
«شازده کوچولو» داستان پسرکی جوان از سیارکی دوردست است که در طول سفرش آنچه را در زندگی مهم است کشف می‌کند. آزبورن که یکی از کارگردانان «پاندای کونگ‌فو کار» است، به مرور با اندیشه درباره تاثیر شگرف کتاب «شازده کوچولو» بر خود به این نتیجه رسید که می‌توان با سه استایل مجزای انیمیشنی «شازده کوچولو» را از ورق‌های کتاب به پرده سینما آورد.
 
البته او برای این کار روایت را گسترش داد و دختری کوچک را به داستان وارد کرد که کتاب «شازده کوچولو» را برای نخستین بار می‌خواند. «شازده کوچولو» به تازگی در آمریکا اکران شده و در عین حال در نتفلیکس نیز در دسترس قرار گرفته است. نشریه نیویورک‌تایمز از همین روی نگاهی نزدیک‌تر به تکنیک‌های به کار رفته در ساخت این انیمیشن انداخته است.

گرافیک کامپیوتری

داستان فیلم بر دخترکی با صداپیشگی مکنزی فوی تمرکز دارد. این دختربچه مادری سختگیر دارد که برای او برنامه‌ای خشک در نظر گرفته است تا در آینده او را به بزرگسالی خارق‌العاده تبدیل کند. فضای خانۀ آن‌ها معمولی و پوشیده از رنگ‌های خاکستری و آبی است.آزبورن از کمک شگرف گرافیک کامیپوتری برای خلق فضای محله زندگی آن‌ها می‌گوید: «همه خانه‌ها شبیه هم هستند، و حس تکرار در یک دنیای هندسی و به شکل ریاضی تعریف شده را به شما منتقل می‌کنند.»
 
«شازده کوچولو» چگونه به یک انیمیشن تبدیل شد؟
 
 
اما دخترک داستان ناگهان همسایۀ کناریشان؛ هوانوردی با صداپیشگی جف بریجز را ملاقات می‌کند که در خانه‌ای احاطه شده میان درختان زندگی می‌کند. خانۀ او برخلاف دیگر خانه‌ها پز از گل و رنگ‌های گرم است که به همراه شدن با داستان «شازده کوچولو» کمک به سزایی می‌کند. پیرمرد هوانورد داستان به دخترک کمک می‌کند که تخیلاتش را رها کند.

کارگردان «شازده کوچولو» برای طراحی خانه پیرمرد هوانورد به شدت از کارهای هایائو میازاکی کارگردان مشهور ژاپنی الهام گرفته است. او در این باره گفت: «این خانه درست همانند موزه‌ای است که دختر کوچولوی داستان با کاوش در آن جهانی خلاق را حس می‌کند.»
 
پویانمایی با بریده‌های مقوا

وقتی دخترک برای بار نخست داستان «شازده کوچولو» را برداشته و شروع به خواندن می‌کند، ناگهان هواپیمایی به دل کاغذ شیرجه می‌زند و به دنیای پویانمایی با بریده‌های مقوا وارد می‌شود.تصویر بالایی صحنه را نمایش می‌دهد و لایه‌های کاغذ یکی پشت دیگر در صحنه پرواز هواپیما ظاهر می‌شوند. جیمی کلر کارگردان خلاق بخش استاپ‌موشن فیلم خلق این صحنه را برعهده داشته است. او آثار استاپ‌موشنی این‌چنین از جمله آگهی مشهور یونایتد ایرلاینز با عنوان «اژدها» را در کارنامه کاری خود دارد.
 
«شازده کوچولو» چگونه به یک انیمیشن تبدیل شد؟
 
 
آزبورن گفت: «می‌خواستم احساسی را که دخترک در نخستین تجربه استفاده از خیال خود دارد، با این صحنه به مخاطب منتقل کنم. ایدۀ اینکه از یک تکه کاغذ شروع کنیم و کم کم با استفاده از تکنیک پویانمایی با بریده‌های مقوا به آن عمق دهیم را جیمی مطرح کرد.»

تپه‌های شنی و دیگر اجزای این قسمت از انیمیشن همگی با استفاده از تکه‌های کاغذ خلق شده‌اند درست تا زمانی که شازده کوچولو به صحنه وارد می‌شود. در این زمان است که تکنیک استاپ‌موشن عروسکی وارد صحنه می‌شود.
 
استاپ‌ موشن

ماجراهای شازده کوچولو در این انیمیشن بلند با استفاده از تکنیک استاپ‌ موشن ساخته شده است. تیم سازنده عروسک‌های استفاده شده در این صحنه‌ها را از کاغذ ساختند، چیزی که به ذهن آزبورن نرسیده بود.به دلیل جنس عروسک‌ها احتمال اینکه پس از هر حرکت لباس‌های آن‌ها پاره شود بسیار زیاد بود. آزبورن در این باره گفت: «این ویژگی عروسک‌ها در راستای یکی از زمینه‌های اصلی داستان بود؛ هر چیز زیبایی عمری کوتاه دارد.» او این تکنیک ظریف را شیوه‌ای ایده‌آل برای به تصویر کشیدن داستانی ظریف می‌داند.
 
«شازده کوچولو» چگونه به یک انیمیشن تبدیل شد؟
 
 
به گفتۀ آزبورن بسیاری پس از دیدن نتیجه کار احساس می‌کردند که این صحنه‌ها نیز حاصل کار گرافیک کامپیوتری هستند اما جوری ساخته شده‌اند تا استاپ موشن به نظر برسد. این کارگردان اعتقاد دارد که گرافیک کامپیوتری هیچ‌گاه قادر نیست این چنین جزئیات طبیعی را تقلید کند و این اتفاق تنها زمانی می‌افتد که واقعاً آن‌ها در دنیای واقعی بسازید. 
  • شمین کاکاوند
"لک لک ها" (Storks) عنوان انیمیشن جذاب دیگری است که قرار است 23 سپتامبر اکران شود و ماجرای جونیور (با صداپیشگی اندی سمبرگ) را تعریف می کند. جونیور بهترین لک لک قاصد در تمام کورنراستون غول اینترنت جهانی است، ولی او بچه جابجا نمی کند، بلکه فقط بسته ها را می رساند. درست همان موقعی که او ترفیع گرفته، بطور ناگهانی ماشین بچه سازی را فعال می کند و حالا به کمک تولیپ، تنها انسان موجود بر روی جزیره لک لک ها، باید این بچه را بدون اینکه رئیسش (با صدای کلسی گرامر) بفهمد، به مقصد برساند. 
 
جدیدترین فیلم های سینمایی دنیا اینجاست (22) 
 
 
  • شمین کاکاوند
پرندگان خشمگین / Angry Birds 
 
 
 
ژانر: انیمیشن | اکشن | کمدی 
 
تاریخ انتشار: 2016/05/11
 
 
محصول کشور: فنلاند | آمریکا
 
ستارگان: Jason Sudeikis, Josh Gad, Danny McBride
 
کارگردان: Fergal Reilly, Clay Kaytis
 
 
IMDB: امتیاز 6.3 از 10 - میانگین رای 24,699 نفر
 
نمره منتقدین: 43/100
    
این فیلم برای تمامی سنین مناسب می باشد.
 
فیلم‌بازی با برترین ها (23) 

داستان انیمیشن در جزیره ای جریان دارد که مملو از پرندگان شاد و سرخوش می باشد که با آرامش در کنار یکدیگر زندگی می کنند. اما زمانی که خوک های سبز مرموز به جزیره می آیند، سه پرنده به نام‌های: "قرمز"، "چاک" و "بمب" باید بفهمند خوک ها در آن جزیره به دنبال چه چیزی هستند... 
  • شمین کاکاوند

کتاب جنگل / The Jungle Book
 
ژانر: ماجراجویی | درام | خانوادگی 
 
 
تاریخ انتشار: 2016/04/07
 
محصول کشور: آمریکا
 
ستارگان: Ben Kingsley, Bill Murray, Neel Sethi
 
کارگردان: Jon Favreau
 
IMDB: امتیاز 7.8 از 10 - میانگین رای 97,206 نفر
 
نمره منتقدین: 77/100
 
این فیلم برای تمامی سنین مناسب می باشد.
 
فیلم‌بازی با برترین ها (23)

داستان فیلم، روایت زندگی‌ِ پسر کوچکی به نام موگلی است که تا ۱۰ سالگی در جنگل و در کنار حیوانات و توسط خانواده‌ ای از گرگ‌ ها بزرگ شده است. اما اکنون او باید برای اینکه توسط شیرخان کشته نشود، جنگل را ترک کند...
  • شمین کاکاوند