نظرات

سلام دوستان خوبم امیدوارم از سایتم خوشتان آمده باشد و نظر  فراموش نشه متشکرم 

ردپای پلنگ صورتی و مورچه‌خوار را دنبال کنید

نمایش «ردپای صورتی» به کارگردانی آروند دشت آرای که اقتباسی از انیمیشن های معروف «پلنگ صورتی» و «مورچه و مورچه خوار» است تا 15 تیرماه در تماشاخانه استاد ناظرزاده کرمانی میزبان علاقمندان به تئاتر خواهد بود.

خبرگزاری مهر: نمایش «ردپای صورتی» نوشته احسان گودرزی و به کارگردانی آروند دشت‌آرای در واقع بازآفرینی و یا بهتر بگوییم اقتباسی آزاد از انیمیشن «پلنگ و صورتی» و «مورچه و مورچه خوار» است اجرای خود را از 4 خرداد ماه در تماشاخانه استاد ناظرزاده تماشاخانه ایرانشهر آغاز کرده است.

در اجرای دشت آرای شاهد شخصیتهای نوستالوژیک و محبوبی هستیم که بارها آنها را در انیمیشن‌های دوران کودکی دیده‌ایم. پلنگ صورتی، بازرس گلزوو، گروهبان دودو، مرد سفید، مورچه، مورچه خوار از جمله شخصیتهایی هستند که در این نمایش بازسازی شده اند.

البته دشت آرای در نمایش «ردپای صورتی» در واقع ردپایی از این انیمیشن های محبوب را به تصویر کشیده و داستانی که مورد استفاده قرار داده روایتی خیالی از این موجودات است و شباهتی به آنچه که مخاطب سالها با آن روبرو بوده، ندارد.

از ویژگی‌های این اثر نمایشی می توان به طراحی لباس و منطبق با اصل شخصیت‌های این کارتون‌های نوستالوژیک اشاره کرد. امیر اثباتی طراحی لباس نمایش«ردپای صورتی» را بر عهده دارد.

یکی دیگر از نکات جالب توجه در این نمایش تغییر جنسیت پلنگ صورتی و مورچه از مرد به زن است.

دشت آرای در نمایش «تن تن و راز قصر مونداس» نیز میلو سگ تن تن را که در نسخه انیمیشن نر بود تبدیل به سگی ماده با بازی طناز طباطبایی کرده بود.

در این اثر نمایشی داریوش موفق در نقش سربازرس کلوزو، فرزین محدث گروهبان دودو، کاظم سیاحی مرد سفید، ستاره پسیانی مورچه، رامین سیاردشتی مورچه خوار، اشکان مهری کارگردان، ساناز باقری منشی و مارین میلر پلنگ صورتی هستند.

مارین میلر بازیگر هلندی دارای جوایز متعددی از جشنواره‌های معتبر تئاتری اروپا و مسلط به زبان‌های انگلیسی، آلمانی و فرانسه است و بر 8 گویش از زبان انگلیسی احاطه کامل دارد. میلر همچنین کارگاه‌های آموزشی متعددی در زمینه تئا‌تر فیزیکال و حرکت مدرن برگزار کرده است.

این اثر نمایشی که کاری از گروه تئاتر «ویرگول» است تا 15 تیرماه ساعت 20 در تماشاخانه استاد ناظرزاده کرمانی میزبان علاقمندان تئاتر خواهد بود.

معرفی فیلم های روز: Hotel Transylvania 2

دراکولا و دوستانش سعی می کنند تا هیولا را از بدن نوه نیمه انسان و نیمه خون آشامش خارج کنند تا مانع از ترک هتل توسط میویس شوند و ...

وب‌سایت نقد فارسی: 

نام فیلم: Hotel Transylvania 2 (هتل ترانسیلوانیا 2)

ژانر: انیمیشن،کمدی،خانوادگی

مدت زمان: 89 دقیقه PG

کارگردان : Genndy Tartakovsky

نویسنده : Robert Smigel,Adam Sandler

بازیگران : Adam Sandler,Andy Samberg,Selena Gomez

منتقد:جوردن هافمن (گاردین) - امتیاز 4 از 10 (2 از 5)

خلاصه داستان: دراکولا و دوستانش سعی می کنند تا هیولا را از بدن نوه نیمه انسان و نیمه خون آشامش خارج کنند تا مانع از ترک هتل توسط میویس شوند و ...

در این که انیمیشن، مدیومی که در آن هر چیزی امکانپذیر است، به شدت نخ نما و قابل پیش بینی است کنایه ای نهفته است. در این جا منظور از انیمیشن فیلم های غالب هالیوودی است. موفقیت های مالی اخیر مانند «مینیون ها»( Minions)، «خانه»( Home) و «6 قهرمان بزرگ»( Big Hero 6) بسیار دلچسب هستند، اما زیبایی شناسی خود را در صحنه اول مشخص می کنند و معمولاً تا آخر اسیر آن می ماند. حتی «ظاهر و باتن»( Inside Out) پیکسار، که یک سر و گردن از بقیه بالاتر است، بیشتر درباره رنگ و نقش است تا حرکت و غیرقابل پیش بینی بودن.

«هتل ترانسیلوانیا»( 2012) نشان داد که چه اتفاقی ممکن است رخ دهد وقتی که یک نمایشنامه نسبتاً معمولی «خب که چی» به دستان یک انیمیشن ساز دارای نگرش خلاقانه تر، دراین مورد خاص گِندی تارتاکوفسکی، بیفتد. با فیلمنامه ای نه بهتر و نه بدتر از فیلم هایی مانند «کله کدو»( Megamind)، «پنگوئن های ماداگاسکار»( Penguins of Madagascar) یا «ریو»( Rio)، «هتل ترانسیلوانیا» نخستین فیلم کارتونی بود که در عصر فرمانروایی کارتون هایی مانند وودی وودپکر، تام و جری یا باگزبانی توانست فروش بالایی در سینماها داشته باشد.

علاوه بر این، داستان ساده پدر خشنی (آدام سندلر صدای دراکولا را در می¬آورد) که خانه ای را با رفقای هیولای کلاسیکش (یک مومیایی، غول فرانکنشتاین، مرد گرگنما و....) اداره می کند ترسناک بود اما در واقع ایجاد هراس نمی کرد، بلکه مانند یک کش لاستیکی کشیده می شد و بعد محکم روی دیوار می خورد. گرچه متولد رایانه بود، اما بیشتر بر پایه طرح های اغراق آمیز و ساده جرالد مک بویینگ-بویینگ استوار بود. («هتل ترانسیلوانیا» گرچه صد در صد از غول های یونیورسالش استفاده نکرده بود، اما یک کار عالی در حوزه سرگرمی به شمار می رفت).

جنبه بصری تازه شونده «هتل ترانسیلوانیا» می توانست در یک سکانس از بلابی (blobby) به زیپی (zippy) تبدیل شود. علاوه بر موقعیت های تماشایی، با میزهای نهارخوری گردی که به ارواح شیرین و در حال پروازی تبدیل شده اند، اینجا با فیلمنامه بالاتر از حد استاندارد که خالی از شوخی های باددار نیست روبرو هستیم. متاسفانه، از آنچه سر و صدای زیادی در خط پایان فیلم قبلی به راه انداخته بود اینجا خبری نیست. اینجا با کاراکترهای یکنواخت و آزاردهنده و همچنین داستانی تکراری روبروییم که عبور از آن حتی برای دینامیسم بصری تارتاکوفسکی غیرممکن است.

بخش اعظمی از فیلم در کلیشه های معمول و نخ نمای آثار سیتکام گرفتار است. دختر دراکولا، میویس (با صدای سلنا گومز) اکنون به مادر جوانی تبدیل شده است که همراه با همسر انسانیش، جانی (با صدای ادی سمبرگ) زندگی می کند، او نگران بزرگ کردن فرزندش در ترانسیلوانیا است. دراکولا و دار و دسته اش (با صداهای استیو بوشمی، کوین جیمز، دیوید اسپید و دیگران) چندین کلک و ترفند سرهم می کنند تا مانع از رفتن او به کالیفرنیا شوند. فیلم با یک تعقیب و گریز شلخته تمام می شود و مل بروکس نیز صدای پدر دو هزار ساله دراکولا را تقلید می کند.

چند صحنه جالب درباره «ازدواج های ترکیبی» در «هتل ترانسیلوانیای 2»( Hotel Transylvania 2) رخ می دهد، اما فیلمنامه سندلر و رابرت اسمیگل (نابغه پشت ترایمف، سگ کمدین توهین کننده) به طرز غافلگیر کننده ای بی روح است و پر از شوخی های سلفی است که نمی توانند چندین سال خنده دار باقی بمانند. در واقع، همین حالا خنده دار نیستند. یک یک لحظات قابل پیش بینی هستند و حتی گیج ترین بچه ها هم از این که چرا یک پدر و دختر درباره احساساتشان با هم صحبت نمی کنند تعجب می کنند. در مقایسه با داستان دقیق و موشکافانه «ظاهر و باتن» این فیلم حسابی آدم را از کوره به در می کند.

در پایان این فیلم 89 دقیقه ای، تقریباً روی لبه صندلی ام نشسته بودم، البته نه به دلیل تعلیق فیلم بلکه به خاطر احساس تحقیر شدنم به خاطر این فیلمنامه بچه گانه.تارتاکوفسکی، که کار اولش شامل آزمایشگاه دکستر، جک سامورایی، جنگ ستارگان: جنگ های کلونی و.... بود اکنون مشغول کار کردن روی کاری به نام می تونی تصور کنی؟ برای همان استودیوی پخش کننده «هتل ترانسیلوانیای 2» است.

شرک، غولی سبزرنگ که محبوب قلب ها شد

انیمیشن سینمایی «شرک»، یکی از موفق‌ترین انیمیشن‌هایی سینمای جهان طی دو دهه اخیر است که ستارگانی چون «مایک مایرز»، «ادی مورفی»، «آنتونیو باندراس» و «کامرون دیاز» در آن صداپیشگی کرد‌ه‌اند.

خبرگزاری فارس: انیمیشن سینمایی «شرک» که تاکنون در 4 قسمت ساخته شده است، یکی از پرطرفدارترین انیمیشن‌های دنیا محسوب می‌شود اگرچه قسمت‌های پایانی به اندازه قسمت‌های نخست این انیمیشن با استقبال روبرو نشد.

اولین قسمت این انیمیشن سال 2001 میلادی به کارگردانی مشترک «اندرو آدامسون» و «ویکی جنسون» با بودجه‌ای بالغ بر 160 میلیون دلار ساخته شده که در گیشه نیز بیش از 267 میلیون دلار فروخت.

منتقدان سینمایی در سایت سینمایی «ای ام دی بی» رتبه 7.9 از 10 را به این انمیشن داده‌اند که در رابطه با قسمت آخر این رتبه به 6.4 از 10 کاهش یافت.

قسمت چهارم و آخر این انیمیشن سال 2010 میلادی تحت عنوان «شرک برای همیشه» یا «شرک جاودانه» به کارگردانی «مایک میشل» و با بودجه‌ای معادل 165 میلیون دلار ساخته شد که در گیشه 238 دلار فروخت. کاهشی حدود 30 میلیون دلار نسبت به قسمت اول خود.

این انیمیشن سینمایی محصول کمپانی «دریم ورکس»، یکی از بزرگترین کمپانی‌های انیمیشن‌ سازی دنیاست که داستان «شرک» غولی سبز رنگ را روایت می‌کند که در جنگلی سرسبز در آرامش و سکوت زندگی می‌کند، تا اینکه مأموران پادشاه به منطقه‌ای نزدیک او می‌آیند و از مردم چیزهای عجیبشان را می‌خواهند، پیرزنی الاغش را می‌دهد و ادعا می‌کند که الاغش قادر به حرف زدن است. 

ناگهان الاغ از آنجا فرار می‌کند و به خانه شرک می‌رسد و سربازان هم از آنجا فرار می‌کنند. پادشاه هم تمام حیوانات عجیب را به خانه او می‌فرستد و اعلام می‌کند تا هنگامی که شرک شاهزاده‌ خانم فیونا را برای او از قصر اژدها آزاد نکند حکم خانه‌اش را نمی‌دهد. شرک هم برای نجات شاهزاده‌خانم اقدام می‌کند و طی اتفاقاتی که می‌افتد، الاغ با اژدها ازدواج می‌کند و شاهزاده‌خانم هم که در نیمه‌های شب به غول تبدیل می‌شده است با شرک ازدواج می‌کند و پادشاه هم کشته می‌شود.

در این انیمیشن «مایک مایرز» در نقش «شرک»، «کامرون دیاز» در نقش «شاهزاده فیونا»، «آنتونیو باندراس» در نقش گربه و «ادی مورفی» در نقش «الاغ» صداپیشگی کرده‌اند.
 

---

* انیمیشن شرک، از شخصیت‌هایی با منشاء حقیقی تا تلاش 275 انیماتور طی 3 سال

به عقیده برخی از کارشناسان سینمایی «شرک» در واقع پاسخ «دریم ورکس» به کارتون «میکی موس» والت دیزنی بود.

قسمت اول انیمیشن شرک حاصل تلاش بیش از 275 هنرمند طی 3 سال است.

                                                              طرح‌ اولیه «شرک»

زمانی‌که کمپانی «دریم ورکس» تأسیس شد، «جان اچ. ویلیام»، تهیه‌کننده آمریکایی،کتاب بچه‌هایش را به کمپانی آورد و زمانی‌که «جفری کاتزنبرگ» آن را دید به شدت شیفته شخصیت شرک و داستان آن شد. مدتی بعد استودیو تصمیم گرفت که داستان این کتاب را تبدیل به فیلم کند.

                                                                کتاب «شرک»

پس از خریداری امتیازهای مربوط به این کتاب، از نوامبر سال 1995 میلادی، «کاتزنبرگ» به سرعت کارهای مربوط به ساخت انیمیشن «شرک» را آغاز کرد.

البته «استیون اسپیلبرگ‌» سال 1991 حتی پیش از تأسیس کمپانی «دریم ورکس» به فکر ساخت انیمیشن «شرک» براساس این کتاب به صورت سنتی بود ولی به دلیل مشکلاتی موفق به این کار نشده بود.

«کاتزنبرگ» و «اندرو آدامسون» به طور مشترک کارگردانی این انیمیشن را به عهده گرفتند ولی از همان ابتدا این دو بر سر اینکه این فیلم باید تا چه اندازه نیز مناسب بزرگسالان باشد، با یکدیگر دچار اختلاف شدید شدند.«آدامسون» معتقد بود که باید برخی شوخی‌های جنسی به این انیمیشن اضافه شود ولی «کاتزنبرگ» با این مطلب مخالف بود و این موضوع پروژه را برای مدتی به تأخیر انداخت.

در نهایت سال 1997 «اندرو آدامسون» و «کلی آزبری» با همکاری یکدیگر اولین انیمیشن «شرک» را کارگردانی کردند.

اکثر طرح‌های اولیه مربوط به خانه «شرک» بین‌ سال‌های 1996 تا 1997 میلادی با استفاده از فتوشاپ کشیده شد و در ابتدا قرار بود که شرک با پدر و مادرش زندگی کند و در رختخوابش ماهی گندیده نگهداری کند و در مراحل بعدی این قسمت دچار تغییراتی شد.

                                                 طرح‌های اولیه خانه مردابی شرک

_شخصیت شرک برگرفته از مردی زشت رو معروف به «فرشته فرانسوی» که به 14 زبان سخن می‌گفت

شخصیت شرک از فردی به نام «مائوریس تیلت» الهام گرفته شده است.

«تیلت» که بیماری آگرومگالی مبتلا بود به مرور چهره‌اش زشت و زشت‌تر شد ولی او به جای آنکه خودش را در خانه حبس کند به کشتی رو آرود و به خاطر چهره‌اش به کشتی‌گیر شناخته شده‌ای تبدیل شده او که در ابتدا «غول عجیب و غریب رینگ» نام گرفته بود به مرور «فرشته فرانسوی» نامیده شد.

او که فرد بسیار باهوشی بود علاوه بر کشتی، نویسنده قابلی بود که به 14 زبان زنده دنیا سخن می‌گفت، او سرانجام سال 1954 در سن 51 سالگی درگذشت. پس از مرگش از چهره او قالب گیری شد و یکی از این قالب‌ها هم‌اکنون در موزه باربل نیویورک قرار دارد.

به گفته «رامان هویی»، سرپرست انیماتورهای کارتون «شرک»، برخلاف شخصیت «شرک»، شخصیت‌ «فیونا» هیچ منشاء حقیقی ندارد و تنها زاده تخیل انیماتورهاست ولی بیش از 100 طرح کشیده شد تا سرانجام به طراحی نهایی رسیدیم.

شخصیت «الاغ» نیز برگرفته از یک الاغ واقعی با نام «پِری» است که سال 1994 متولد شد و هم‌اکنون در مزرعه‌ای در کالیفرنیا زندگی می‌کند.

---

* استودیو انیمیشن سازی دریم ورکس با 27 انیمیشن سینمایی موفق:

کمپانی انیمیشن سازی SKG دریم ورکس به مساحت شش هکتار و با بیش از هزار و 400 کارمند در کالیفرنیا قرار دارد وظیفه ساخت انیمیشن‌های سینمایی و همچنین برنامه‌های تلویزیونی را به عهده دارد. ساخت هر انیمیشن در این کمپانی 3 تا 5 سال به طول می‌انجامد.

کمپانی انیمیشن سازی «دریم ورکس» اگر چه در ابتدا توسط «اسپیلبرگ»، «گفن» و «کاتزنبرگ» به عنوان زیر مجموعه‌ای از کمپانی «دریم ورکس» تأسیس شد ولی از سال 2004 به طور کلی از این کمپانی مستقل شد و ریاست آن را «دیوید کاتزنبرگ» به عهده گرفت.

                                          سر در ورودی کمپانی انیمیشن سازی دریم ورکس

کمپانی مستقل انیمیشن سازی دریم ورکس تاکنون بیش از 27 انیمیشن سینمایی از جمله «شرک»، «ماداگاسکار»، «پاندای کونگفوباز» و «تربیت اژدها» را تولید کرده است که همگی در گیشه موفق بوده‌اند، آنچنان‌که اسامی سه انیمیشن «شرک 2»، «شرک 3» و «شرک برای همیشه» در فهرست 50 انیمیشن پرفروش سینمایی تاریخ سینما قرار دارد.

این کمپانی تاکنون برنده جوایز متعددی از جمله دو جایزه اسکار، چندین و چند جایزه امی و آنی و همچنین چندین جایزه گلدن گلوب و بفتا بوده است

کمپانی «دریم ورکس» سال 2012 با همکاری کمپانی‌های سرمایه‌گذاری چینی اقدام به تأسیس یک کمپانی سرگرمی با نام «اوریینتال دریم ورکس» در شانگهای کرد که کارش توسعه و تهیه‌ فیلم‌های ساخته شده در چین و محصولات مشتق شده از آن است.

                                                  کاتزنبرگ و سرمایه‌داران چینی

«پاندای کونگفوباز 3»، اولین انیمیشن تولید شده در این کمپانی است که قرار است اواخر سال 2015 میلادی به نمایش درآید، البته اولین انیمیشنی که تماما محصول این کمپانی باشد یک انیمیشن سینمایی زنده اقتباس شده از مجموعه کتاب چینی «رمز تبت» است که قرار است سال 2015 میلادی به نمایش درآید.

                                                            کتاب چینی رمز تبت

                                         آرم کمپانی اورینتال دریم ورکس در شانگهای چین

کمپانی «اوریینتال دریم ورکس» اخیرا سرمایه‌ خود را 2 میلیارد و 700 میلیون دلار افزایش داده و قرار است به زودی ساخت مجموعه‌ای بزرگ شامل تعداد سینمای زنجیره‌ای، مرکز خرید، گالری، هتل، رستوران و همچنین بزرگترین سالن نمایش آی‌مکس جهان را راه‌اندازی کند، انتظار می‌رود که این مجموعه‌ای سال 2016 افتتاح شود.

کمپانی انیمیشن سازی «دریم ورکس» همچنین جولای 2012 برنده مزایده خرید کمپانی سرگرمی «کلاسیک مدیا» شد توانست در قبال پرداخت 155 میلیون دلار، کمپانی سرگرمی «کلاسیک مدیا» از آن خود کند.

«کلاسیک مدیا»، یک کمپانی سرگرمی است که بیش از 6 هزار و صد اپیزود انیمیشن را در کارنامه کاری خود دارد که «گاسپر»، «آلبرت چاق» و «رادولف گوزن بینی قرمز» از آن جمله‌اند.

                                                              انیمیشن «گاسپر»

برای چندین سال نیز کمپانی «پارامونت پیکچرز» حق پخش انیمیشن‌های «دریم ورکس» را به عهده داشت ولی از اوایل سال 2013 میلادی کمپانی «فوکس قرن بیستم» در قراردادی 5 ساله این امتیاز را به دست آورده است.

هتل ترانسیلوانیا

دراکولا در انیمیشن «هتل ترانسیلوانیا»

هتل ترانسیلوانیا توانست در افتتاحیه خود رکورد فروش آخرین ماه تابستان را جا به جا کند. جزئیات بیشتر درباره این انیمیشن بامزه را در این گزارش بخوانید.

هفته نامه همشهری جوان - محمد طالبیان: هتل ترانسیلوانیا توانست در افتتاحیه خود رکورد فروش آخرین ماه تابستان را جا به جا کند. جزئیات بیشتر درباره این انیمیشن بامزه را در این گزارش بخوانید.

اطلاعات فوری:

کارگردان: گندی تارتاکوفسکی

صداپیشگان اصلی: آدام سندلر، سلنا گومز، سمبرگ، مل بروکس 

موسیقی: ریچارد بران اسکیل

ژانر: کمدی

محصول: 2015 سه بعدی

تهیه کننده: سونی پیکچرز انیمیشن، کلمبیا پیکچرز

سال 2015 را می توان به نام انیمیشن های موفق ثبت کرد؛ سالی که در آن آثاری همچون مینیون ها، پشت رو و اکنون هتل ترانسیلوانیا 2 در آن اکران شده و هر کدام رکوردی خاص را ثبت کرده اند. هتل ترانسیلوانیا که قسمت دوم آن همچون گذشته توسط سونی اکران شده توانست در افتتاحیه خود با فروشی 48 میلیون دلاری رکورد ماه انتهای تابستان را به نام خود ثبت کند و عملا شرایط را برای ساخت قسمت بعدی فراهم کند.ق سمت اول این انیمیشن که نسخه قانونی آن در شبکه نمایش خانگی توزیع شد و چند باری هم از تلویزیون پخش شد، در ایران طرفدارهای زیادی دارد، همین یک دلیل برای اینکه از جزئیات قسمت دوم این فیلم سر در بیاوریم، کافی است.

فلاش بک به ترانسیلوانیا 1

محبوبیت هتل ترانسیلوانیا به خوبی نشان می دهد که شخصیت دراکولا همچنان جذابیت های خاص خود را داراست؛ شخصیتی که سال ها پیش توانست ژانر جدید را در ادبیات فانتزی به وجود آورد. برام استوکر با خلق دراکولا بدون شک ژانر جدیدی را در ادبیات فانتزی به وجود آورد. افزایش محبوبیت خون آشام ها و البته شخصیتی که به عنوان رهبر آنها شناخته می شود، تنها بخش کوچکی از موفقیت های استوکر را شکل می دهد.

سال ها بعد نویسنده های دیگر با خلق آثاری همچون «گرگ و میش» هرچند ساختار خون آشام ها را تا حد زیادی از اصل خود دور کردند، اما توانستند به موفقیت بسیاری دست پیدا کنند. در مقابل، دراکولا و محیطی به نام ترانسیلوانیا این فرصت را به وجود آورد تا فیلم های سینمایی متعدد و حتی بازی های ویدئوی با استفاده از شرایط ایجادشده، تولید شوند.

یکی از آثاری که با نگاهی متفاوت به سراغ شخصیت دراکولا و البته ترانسیلوانیا رفت، انیمیشن داستانی «هتل ترانسیلوانیا» بود. این فیلم در سال 2012 توسط شرکت سونی اکران شد و به محبوبیت بالایی دست پیدا کرد. قسمت اول این مجموعه چیزی حدود 358 میلیون دلار فروش داشت که شاید در قایسه با انیمیشن های دیگر آنچنان قابل توجه نباشد، اما برای سونی که در این حوزه حضوری جدی ندارد یک موفقیت به حساب می آمد و همین هم آنها را ترغیب کرد تا به فکر تولید قسمت های بعدی بیفتند.

وقتی سونی هول می شود

پس از موفقیت قسمت اول، مسوولان سونی به سرعت مراحل ساخت قسمت دوم را شروع کردند و اکنون خبر ساخت قسمت سوم نیز توسط این کمپانی تایید شده است. البته کمپانی سونی قصد داشت در کنار تولید قسمت های بعدی «هتل ترانسیلوانیا» یک مجموعه تلویزیونی هم براساس دوران نوجوانی میویس تولید و برای سال 2017 آماده پخش کند، اما به احتمال زیاد و با توجه به اینکه ساخت قسمت سوم فیلم در اولویت قرار گرفته، تولید این مجموعه تلویزیونی از دستور کار این کمپانی خارج خواهد شد. در این میان، تنها تفاوت ایجاد شده مربوط به کارگردان هتل ترانسیلوانیا می شود. گندی تارتاکوفسکی که وظیفه کارگردانی دو قسمت ابتدایی را برعهده داشت با توجه به مشکلات ایجاد شده به احتمال فراوان از ساخت قسمت سوم کنار گذاشته می شود.

چرا تارتاکوفسکی حذف می شود

گندی تارتاکوفسکی که به عنوان یکی از چهره های شناخته شده شبکه کارتون شناخته می شد، بعد از تولید مجموعه های معروفی همچون «آزمایشگاه دکستر» و «سامورائی جک» به دنیای فیلم های سینمایی وارد شد، او در اولین تجربه خود در این عرصه، اثر موفقی را تولید کرد. 

تارتاکوفسکی بعد از ساخت دو قسمت از انیمیشن «هتل ترانسیلوانیا» برای کمپانی سونی قرار شد فیلم سینمایی «ملوان زبل» را هم برای این کمپانی بسازد، اما اختلاف این کارگردان روس با سونی، موجب توقف این پروژه شد، اختلافاتی که در نهایت دامنه اش به پروژه «هتل ترانسیلوانیا» هم کشیده شد و سونی تصمیم گرفت تارتاکوفسکی را از این پروژه کنار بگذارد.

ماجرای صداپیشگان

یکی از نکات ویژه «هتل ترانسیلوانیا» موسیقی های جذاب آن است. در کنار موسیقی و ترانه های فیلم، یکی دیگر از نکاتی که توانست جایگاه ویژه ای برای این انیمیشن در میان مخاطب ها ایجاد کند حضور چهره هایی همچون آدام سندلر، اندی سمبرگ و سلنا گومز به عنوان صداپیشه در آن است. 

در این بین البته کار سلنا گومز که صداپیشگی میویس دختر دراکولا را بر عهده داشت بیشتر به چشم آمد. بازیگری که اصلا قرار نبود که از ابتدا در این پروژه باشد، چون برای صداپیشگی «میویس» مایلی سایروس انتخاب شده بود و اگر او با دست اندرکاران «هتل ترانسیلوانیا» اختلاف پیدا نمی کرد و از پروژه کنار گذاشته نمی شد، پای «گومز» هیچ گاه به این انیمیشن باز نمی شد. 

در هر حال گومز که حالا برگ برنده این انیمیشن است به همراه صداپیشگان دیگر به احتمال زیاد در قسمت سوم فیلم هم حضور خواهندداشت تا در این زمینه خیال کمپانی سونی تا حدودی راحت باشد.

منتقدان رو در روی ترانسیلوانیا

درست مانند قسمت اول این بار نیز بیشتر منتقدها عکس العملی منفی به هتل ترانسیلوانیا نشان داده اند. در حال حاضر متوسط امتیازهای ارائه شده از سوی منتقدها به دومین قسمت از مجموعه فیلم های موفق (گیشه) سونی 44 بوده که می توان آن را در صف ضعیف ترین انیمیشن های امسال قرار داد. در سالی که پیکسار دو فیلم قدرتمند را در اختیار داشته و از سویی مینیون ها نیز توانست خود را به عنوان اثری مستقل ثابت کند، به احتمال فراوان هتل ترانسیلوانیا باز هم شانسی در فصل جوایز ندارد.

منتقد واشنگتن پست در نقد خود به این نکته اشاره کرده که هتل ترانسیلوانیا نمونه دیگری از فیلم های کمدی آدام سندلر است که طی سال های اخیر دچار تکراری عذاب آور شده و هیچ شانسی برای راضی کردن مخاطب حرفه ای ندارد. در این میان، بیننده های به اصطلاح پاپ کورنی همچنان به این کمدین کهنه کار علاقه دارند و شرایط را برای ساخت فیلم هایی با حضور او فراهم می کنند. در مقابل، هالیوود ریپورتر هیچ اشاره ای به بازی ها یا کارگردانی این اثر نکرده و با اختصاص نمره ای ضعیف به آن، تنها از جلوه های گرافیکی تولیدشده در استودیوهای داخلی سونی تعریف کرده.

جاس کویچی به عنوان یکی از منتقدهای مطرح هالیوود به این مساله اشاره کرده که هتل ترانسیلوانیا در تمام دقایق خود سعی دارد کودک درون شما را به چالش بکشد، اما عملا در انتها هیچ تاثیر خاصی روی مخاطب نمی گذارد؛ مساله ای که شاید در نگاه کلی به موفقیت تجاری فیلم منتهی شود، اما نمی تواند شرایطی را فراهم کند که سونی با استفاده از آن همچون یونیورسال اقدام به ساخت فیلمی جدید از این مجموعه با فاصله کمتر از دو سال کند.

داستان بامزه هتل ترانسیلوانیا در قسمت دوم با به دار شدن میویس و جانی بامزه تر می شود

وقتی نوه دراکولا خون آشامی بلد نیست

فکر کنید که دراکولا نوه دار شده؛ نوه ای که پدرش یک انسان است و همین باعث شده آقای دراکولا با چالشی جدی مواجه شود؛ چرا که متوجه یک اتفاق غیرعادی در نوه اش شده، حالا داستان قسمت دوم را با هم مرور می کنیم تا ماجرا دستتان بیاید.

یکی از اصلی ترین دلایلی که توانست قسمت اول هتل ترانسیلوانیا را به موفقیت برساند، حضور شخصیت هایی بود که تاکنون به این شکل در کنار یکدیگر قرار نگرفته بودند.

دراکولا (آدام سندلر)، مومیایی باستانی، گرگینه و بسیاری از شخصیت های آشنای داستان های ترسناک توانستند شرایطی را ایجاد کنند که با حضور یک انسان به جمع آنها، روال زندگی عادی(!) هیولاهای نام آشنای داستان را دچار چالشی جدید کند. در این میان ایجاد رابطه میان میویس (سلنا گومز) دختر دراکولا و انسانی که با نام جانی (اندی سمبرگ) شناخته می شود، اوضاع را بیش از همیشه برای دراکولایی که نسبت به انسان ها عکس العمل منفی نشان می دهد، سختی می کند.

در نهایت البته دراکولای داستان، روی مثبت خود را نشان داد و با حضور جانی در هتل ترانسیلوانیا موافقت کرد. داستان قسمت دوم که وقایع هفت سال بعد از حضور جانی را روایت می کند به نکته ای جدید اشاره دارد. اکنون جانی و میویس با یکدیگر ازدواج کرده اند و پسری پنج ساله دارند. 

میویس که از شرایط هتل ترانسیلوانیا برای بزرگ شدن پسرش ناراضی است، تصمیم می گیرد به همراه جانی به کالیفرنیا رفته و با پدر و مادر همسرش آشنا شود. این آشنایی در نهایت با هدف بزرگ شدن دنیس به عنوان نوه دراکولا در این منطقه صورت می گیرد. زمانی که جانی و میویس از هتل ترانسیلوانیا دور هستند، دراکولا نسبت به نبود علائم خون آشامی در نوه خود نگران می شود. 

پدربزرگ داستان که روزگاری یکی از ترسناک ترین موجودات زمین شناخته می شد، این بار تصمیم می گیرد از هر روشی برای پیدا کردن نشانه های خون آشامی در نوه خود استفاده کند.